Što je umjetnička kavana?
Art kavana je poput kluba interesa, gdje možete jesti i dobiti duhovnu hranu. Najčešće je umjetnički kafić, glazba, književnost. Javnost je obično stalna. Imamo takav kafić u blizini kazališta Drama.
Kazalište umjetničkih kafića neobično. Na mjestu ovakvog tipa, posebna pažnja posvećuje se interijeru ustanove i zabavnom programu. Često, izvanredna publika, klubska elita, kreativni ljudi, glazbenici, umjetnici i umjetnici okupljaju se u umjetničkom kafiću. Često umjetnička kava postaje lansirni jastučić za nastupe plesnih glazbenih skupina, pjesnika i pisaca. Dizajn takvih objekata uvijek je izvanredan i zahtijeva originalnost. U osnovi, svaki umjetnički kafić ima svoju stranku, koja se sastoji od redovitih posjetitelja ove ustanove.
Po mom mišljenju, umjetnički kafić je ustanova u kojoj ne samo da možete imati ručak i večeru, već i provodite vrijeme u komunikaciji s gostujućim umjetnikom, pjesnikom, bardom ili grupom glazbenika. Na primjer, kažem vam o umjetničkoj kafiću, "Fox nora", gdje su moji prijatelji i ja godinama hodali. Ovog proljeća smo bili na susretu s pjesnikom Veronika Dolina, a još ranije - s izvornom grupom - Camerataquot, koji glumi najrazličitije glazbe i skladbe bez instrumentalne pratnje. Ovi umjetnici pjevaju i glasa zvukove različitih instrumenata. Dojam je zapanjujuće iz njihovih govora.
Kad god želite napustiti kuću i provesti ugodnu večer, otvorena su vrata tisućama institucija za svaki ukus. Želite - trendovski klub i želite - udoban restoran. Ako ste umorni od standardne kuhinje i umorna od primitivne glazbe, možda biste htjeli nešto više, neobično i ekstravagantno. U ovom slučaju smisla je posjetiti umjetnički kafić, gdje se zabava kvalitativno razlikuje od uobičajene.
Što je umjetnička kavana?
Art Cafe je zasigurno posebno mjesto. Ovdje, pored kuhinje i servisa, posebnu pozornost posvećuje zabavi posjetitelja. Što god vam se ponudi kao show, bit će drugačiji od uobičajenog programa gradskog kafića.
Umjetni kafići rijetko predstavljaju luksuzno mjesto, često su obični polu-podrumi, uređeni u neobičnom stilu ili neupadljivih vrata na stražnjim ulicama, koje se ne mogu otvoriti svima. Samo je nekoliko institucija ove vrste poznato i oglašeno. Ovo je vrsta interesnog kluba u kojem se okupljaju ljudi koji cijene isti smisao u glazbi, slikarstvu, književnosti ili drugoj umjetnosti.
U pokrajinama, umjetnička kafić je obični bar koji nudi minimalni set pića i jela, privlačeći neobične ili, kako kažu, neformalne postavke. U velikom gradu, umjetnički kafić egzotična ili jednostavna kuhinja, ekstravagantni dizajn i podzemni kult u svemu.
Art Cafe je platforma za nastupe talentiranih početnika, pjesnika, pjevača, umjetnika. Pozvani da se okupljaju za umjetnost rijetko pozdravljaju svoju pozornost zalchiki jedva smjestiti 50 ljudi, ali redoviti posjetitelji tih institucija imaju dobru priliku da prisustvuju na rođenje nove zvijezde.
U takvoj instituciji ljudi se okupljaju na jedan ili drugi način povezani s umjetnošću ili jednostavno obožavateljima i simpatizantima.
Art Cafe je sjajan način da se upoznate s onima koji nemaju priliku otići na široki zaslon, na poznate galerije, na tisuće platformi. Za neke, nastupanje na maloj pozornici s krugom prijatelja je osebujan hobi koji se neće pretvoriti u zanimanje.
Poznato je da je Mayakovsky počeo čitati svoju karijeru u tadašnjem kafiću u Moskvi, a ne bez uspjeha.
Nemojte zbuniti publiku takvih kafića s boemima, to je daleko od istine. Ovdje se mogu susresti predstavnici Češke, ali sva akcija koja se odvija na fazi takvih institucija nije namijenjena.
Zašto ići tamo?
Prvo, umjetnički kafić je doista vrijedna alternativa zabranjenim barovima i klubovima. Drugo, postoji velika vjerojatnost da ćete naći ustanovu u kojoj se ljudi koji su vam bliski u duhu izvode. Umjetni kafići nisu gomila gubitnika, u svakom slučaju, ideja takvih kafića nije prikupljanje nepriznanih genija. Možete susresti talentirani DJ koji svira nešto novo i neobično, kao i obećavajući gitarist, pjesnik, kipar.
Organizatori takvih kafića obično pokušavaju širiti slobodno vrijeme svojih posjetitelja, tako da organiziraju tematske večeri. Neki od njih su toliko nevjerni da ih mogu uživati samo ograničeni krug ljudi, dok su drugi dizajnirani za masovno potrošače i obilježja kafića.
Treće, ne možete samo jesti dobro i vidjeti nešto zanimljivo, ali i komunicirati s ljudima čije sklonosti okusa mogu podudarati sa svojim. I pronaći istomišljenike uvijek je zadovoljstvo. Tako nastaju kohezivne tvrtke koje čine okosnicu takvih institucija.
Što se možda ne sviđa?
Ipak, uspostavljanje ove vrste nije jamstvo kvalitete. Ponekad vlasnici umjetničkih kafića pokušavaju iznenađenje javnosti da prelaze sve granice - služe previše ekstravagantnim jelima, odlučuju o najstrašnijem dizajnu i pozivaju najizglasnije glazbenike.
Postoji velika opasnost da će, nakon što je proveo na izvornom dizajnu kafića i neobične kuhinje, mašta vlasnika institucije nestala. U takvim slučajevima, posjetitelji moraju sjesti u trendi kafić vintage stila i slušati redovnu pub glazbu s čašom vina za skupljanje.
Dogodilo se da se ustanova pretvori u još jedan pretenciozni kut glamura, gdje prosječni posjetitelj ne raspolaže cijenama, a umjesto gostoljubivih stolova na ulazu očekuje se uska kontrola fesa.
Dogodilo se da posjetitelji takvih kafića čekaju da vide neku slavnu osobu u sljedećoj tablici i, ako nisu pronašli, razočarani su. Naravno, događa se da zvijezde posjećuju posebno zanimljive stranke, ali obično su to privatne stranke, koje je gotovo nemoguće doći.
Ne treba ni pretpostavljati da je umjetničko kavana utočište rockera, biciklista i drugih predstavnika radikalnih subkultura. Naravno neobične ličnosti često se nalaze u takvim kafićima, ali nisu dizajnirane za nasilne zabave. Obično, umjetnički kafić nudi opušteniju i ugodnu atmosferu.
Nemoguće je predvidjeti hoće li vam se svidjeti takav kafić i želite li postati redoviti, ali očito je da vrijedi pokušati provesti večer u neobičnom okruženju. Možda imate sreće i možete izraziti svoju individualnost u javnosti, ako imate dovoljno talenata i hrabrosti, a možda samo pronađete nove prijatelje.
Oblik tematskih konceptualnih institucija za Rusiju više nije novitet. I usprkos skeptičnim predviđanjima, restorani i klubovi, nudeći svojim posjetiteljima ne samo običnu hranu nego i intelektualnu, pokazali su se vrlo popularni.
Više od polovice posjetitelja književnih, kazališnih i kinoloških kafića postaju redoviti kupci. Istodobno, ciljna publika takvih objekata je najaktivnije i solventno. U pravilu, to su ljudi između 25 i 40 godina s srednjim i višim razinama dohotka.
Što više vremena provode posjetitelji u ugostiteljskom objektu, veća će biti dobit potonje. Kulturni program u obliku "žive" glazbe, karaoke i plesa, koji nudi bilo kojem kafiću, više ne može zadovoljiti sve potrebe uviđavanih kupaca. Stoga ih zamjenjuju intelektualne institucije koje kombiniraju funkcije barova, klubova i knjižnice.
Važna je uloga vašeg budućeg kafića. Poželjno je da se nalazi u središtu grada ili u blizini. Čak i pogled s prozora iznajmljenih ili kupljenih prostorija: odlagalište otpada ili ograda od opeke neće uzrokovati apetita ili kreativnu inspiraciju vašim posjetiteljima.
Zona cafea također bi trebala biti prostrana, budući da će samo jedna dvorana za posjetitelje zauzimati najmanje 50 četvornih metara.. M za poslovni prostor često zahtijeva više prostora: prostor za kuhinju i mjesto za spremanje hrane, pribora, alata, dva WC (za posjetitelje i zaposlenike u kafiću), mjesto za mijenjanje i spremanje odjeće polaznika, itd...
Umjesto odvojene garderobe za kupce, možete postaviti redovite podne vješalice za vanjsku odjeću na svakom stolu. To će uštedjeti prostor i istodobno stvoriti potrebnu kreativnu atmosferu.
Glavna osoba u takvoj instituciji je umjetnički voditelj. On je onaj koji definira koncept budućeg kafića, odabire dizajnere i dizajnerski projekt, prati njegovu provedbu i dolazi s reklamnim kampanjama koje promiču njegovo stvaranje.
Što je izvornija ideja koja tvori vašu tvrtku, veća će njegova popularnost biti. Isti osnovni koncept definira i metode oglašavanja i promocije koje ste odabrali za privlačenje kupaca.
Na primjer, ako je format vašeg kafića književni, možete organizirati sastanke poznatih autora s čitateljima, književnim čitanjima, klubovima za raspravu. Naravno, nije potrebno ograničiti na bilo koju temu.
Sesije modernih kina, kazališnih večeri, koncerata ili malih autorskih izložbi mogu se održati u bilo kojem umjetničkom kafiću, bez obzira na odabrani smjer i format. Ulazak na takve događaje može biti uplaćen. Ponekad je profitabilnije uvesti ograničenje na minimalni iznos narudžbe po posjetitelju.
Prije otvaranja morat ćete proći kroz standardni sustav registracije i registracije svih potrebnih dozvola od Sanitarne i epidemiološke postaje, inspekcije vatrogasaca, dobivanja trgovinskog patenta i licenci za alkohol i duhanske proizvode.
Ne zaboravite na troškove popravaka, plaćanje dizajner, kupnju potrebne opreme. Na primjer, za uređenje samo jedne kuhinje, trebat će vam nekoliko umivaonika za posuđe, odvojene umivaonike za proizvode, tablice za gotove posuđe, pećnice, peći, nape.
Zasebna stavka izdataka - kupnja namještaja, posuđa, pribora za jelo, tekstila, svjetiljki. Također, u proračunu, plaće koštaju konobare, barmena, kuhare, perilice za čišćenje i perilice posuđa. U nekim slučajevima (na primjer, ako se kafić nalazi u blizini poslovnih centara), vrijedno je i potrošiti na bežičnu WiFi pristup internetu. Međutim, u ovom slučaju, vjerojatno je da će mnogi Vaši posjetitelji dolaziti isključivo da bez naknade sjednu na internetu.
Za otvaranje kafića, prema najskromnijim procjenama, potrebno je najmanje 1,5-2 milijuna rubalja. Treba imati na umu da ugostiteljski objekti imaju relativno dug razdoblje povrata (u najboljem slučaju 1,5-2 godine). To je povezano s veličinom inicijalnog ulaganja, uz troškove promocije i privlačenja kupaca u vaš kavanu.
Uz uobičajene oblike oglašavanja (vanjski, tiskani mediji, distribucija letaka i knjižica, radio oglašavanje) koriste se nestandardne metode promocije. Većina njih ne zahtijeva impresivan proračun i nadilazi tradicionalno oglašavanje u učinkovitosti.
Dodatni prihod donosi prodaju tematske robe tijekom različitih događaja. Na primjer, u umjetničkoj galeriji caffe može držati izložbe djela pojedinih umjetnika i prodati svoje ljubitelje umjetnosti, dobiti s ovom malom postotku i caffe-knjižnica pruža svojim posjetiteljima priliku kupiti knjigu da bi ih zanima. Međutim, takva prodaja, naravno, neće donijeti znatnu dobit.
Auto posao. Brzi izračun profitabilnosti poduzeća u ovom području
Izračunajte dobit, povrat, profitabilnost bilo kojeg posla u 10 sekundi.
Unesite početne privitke
dalje
Da biste započeli izračun, unesite početni kapital, kliknite sljedeći gumb i slijedite daljnje upute.
Neto dobit (mjesečno):
Želite li napraviti detaljni financijski izračun za poslovni plan? Koristite našu besplatnu aplikaciju za Android za posao na Google Playu ili naručite profesionalni poslovni plan našeg stručnjaka za planiranje poslovanja.
Danas su razne tematske institucije postale vrlo moderan trend iu inozemstvu iu Rusiji i zemljama ZND-a. Među njima, osobito likovnom kafiću. Stoga, ako namjeravate otvoriti, zapravo, instituciju javnog ugostiteljstva, onda bi ovo područje moglo biti sjajna ideja za vaše poslovanje. Razgovarat ćemo o tome što je umjetnička kava i kako uspostaviti taj posao. Započnimo.
Art Cafe je tematski konceptualni ugostiteljski objekt koji gostima nudi, osim uobičajene hrane, i "duhovnu" hranu. Istovremeno, unatoč standardizaciji usluga hrane, ovaj je pristup vrlo popularan. U pravilu, likovni kafići imaju sljedeću orijentaciju: kazalište, kino, glazba ili književnost.
Tako je takva institucija vrsta interesnog kluba, gdje ne možete komunicirati samo s istomišljenicima u ugodnoj i opuštajućoj atmosferi, nego i jesti ukusnu hranu. Glavni posjetitelji su ljudi između 25 i 40 godina s srednjim ili visokim prihodima. Usput, prednost takvih institucija je da više od polovice posjetitelja postane redoviti kupac, što donosi stalni prihod.
Budući da planirate pokrenuti posao, prije svega, trebate se registrirati kod nadležnih tijela. To može biti PI ili LLC. Međutim, imajte na umu da pojedinac poduzetnik neće moći dobiti licencu za prodaju alkohola, a izbornik će najvjerojatnije uključivati prodaju vina, piva, koktela itd. Stoga bi najbolja opcija bila LLC.
Bez obzira kakve ideje za kafiću koju namjeravate provesti, bez odgovarajućih dozvola i odobrenja za otvaranje ustanove neće raditi. Iz tog razloga, ta stavka treba biti jedan od temeljnih u vašem poslovnom planu.
Prije svega, dizajn soba zahtijeva odobrenje. Ako provodite obnovu, trebat će vam tehnički zaključak, tehnološki projekt, plan rekonstrukcije i rekonstrukciju fasade, ventilacije, grijanja, klimatizacije, vodoopskrbe i struje. U pravilu, tvrtke koje se bave rekonstrukcijom pomažu vlasnicima imovine u dobivanju relevantne dokumentacije.
Nemojte raditi bez dozvola SES-a. Ako ne ispunjavate barem jedan od uvjeta za ugostiteljske objekte nametnute od strane ove organizacije, nećete moći otvoriti kafić. Dakle, stručnjaci iz SES-a provjerit će sustav skladištenja hrane, prisutnost opskrbe vodom i kanalizaciju, pažljivo pregledati jelovnike i recepte jela koje sadrži.
Sljedeći korak bit će obavijest tvrtke Rospotrebnadzor o početku aktivnosti vašeg kafića. Međutim, trebali biste voditi brigu o dobivanju licence za maloprodaju alkoholnih pića.
Izrada poslovnog plana za umjetničku kavu, prvo razmislite o odabiru svoje lokacije. Idealno ako je to središnja ili povijesna četvrt u vašem gradu. Ako ne možete podići prvi kat zgrade, razmislite o mogućnosti postavljanja konceptualnog kafića u podrum ili polu-podrum.
Međutim, u potonjem slučaju potrebno je uložiti mnogo truda u dovođenje tog mjesta u odgovarajući oblik. Međutim, postoje plusi: na primjer, nećete morati sagraditi ogradu kako biste smanjili buku prometnih ulica i nećete se morati boriti s time kako sakriti gradilište koje se odjednom pojavilo ispod prozora.
Također ne zaboravite da soba treba biti udobna, prostrana i imaju visoke stropove. Osim toga, razmotrite gdje će biti smještena kuhinja, skladište, sanitarije, zamrzivači, garderobe za izvođače itd.
Poslovni plan umjetničke kavane nezamisliv je bez stvaranja jedinstvenog dizajna za vašu tvrtku. Imajte na umu da ovdje igra veliku ulogu detalja, omogućujući stvaranje jedinstvene stilistike i pružanje udobnosti u sobi. Dizajn mora nužno odražavati pojam kafića.
Stoga je najbolje u ovoj fazi pribjeći se stručnjacima koji mogu razviti interijer koji u potpunosti zadovoljava i ideju svog osnutka i karakteristika sobe. Imajte na umu da će izgledati što originalnija institucija izgleda, manje financijska sredstva koja ćete morati potrošiti na oglašavanje i promociju u budućnosti.
Ova je stavka identična kako za otvaranje umjetničkog kafića, tako i za redovitu kafić ili mali restoran. Dakle, morat ćete kupiti minimalni set opreme, koji će uključivati: hladnjake, električnu peć, hladnjak, krovni ventilator, elektronske vage, proizvodni stol, kupaonica za pranje, mikrovalnu pećnicu, kuhalo za vodu, mješalicu, fritez. Osim toga, trebat će vam bar oprema u obliku kava makeri, kava brusilice, miješalice, tostera, itd.
Ne zaboravite da uspjeh vašeg umjetničkog kafića ovisi o ljudima koji rade u njemu. I uz veliku pažnju treba se obratiti kako za zapošljavanje kuhara i njegovih pomoćnika, tako i na konobare, barmena i čišćenje. Broj zaposlenika ovisit će o veličini vaše tvrtke. Osim toga, obratite pozornost na uniformu konobara i barmena. To bi trebalo biti u skladu s općim stilom vašeg kafića.
Budući da, bez ikakvog napora s vaše strane, potencijalni posjetitelji vjerojatno neće saznati o novoj tvrtki, poslovni plan umjetničkog kafića također mora sadržavati stavku o njegovoj promociji na tržištu. Dakle, prije svega, trebate se posvetiti izravnom oglašavanju, što podrazumijeva postavljanje izgleda oglašavanja u lokalnim tiskovnim medijima i Internetu. Osim toga, izvedbu će olakšati nastupi poznatih autora, izložbi i instalacija, kao i koncerti popularnih grupa i izvođača unutar vaše institucije.
Imajte na umu da umjetnički kafići mogu dovesti svoje vlasnike, uz standardne prihode od prodaje hrane i pića, kao i dodatnih prihoda. Riječ je o prodaji tematskih proizvoda tijekom različitih događaja u vašoj instituciji.
Primjerice, u umjetničkom kafiću s vremena na vrijeme možete s vremena na vrijeme održavati izložbe slika jednog ili više autora s njihovom naknadnom prodajom, od kojih ćete dobiti određeni postotak. U književnim kafićima posjetitelji se mogu ponuditi i za kupnju knjige koja ih zanima.
Kako bi otvorili takvu ustanovu, prema stručnjacima, potrebno je uložiti oko dva milijuna rubalja. Istovremeno, profitabilnost poslovanja kreće se od 150 do 250%, što je vrlo visoka. Što se tiče povrata početne investicije, ovo razdoblje je najmanje 1,5-2 godine.
Istraživanje tržišta potvrđuje rastuću popularnost tematske institucije među Rusima, čija je razina prihoda iznad prosjeka.
To je zbog naprednih mogućnosti za rekreaciju, koje se pružaju na takvim mjestima.
Moderni umjetnički kafići simbioze bar, restoran i koncertnu dvoranu, ova poslovna ideja privlači svojom originalnošću.
To su mjesta gdje možete slušati glazbu uživo u društvu prijatelja i uživati u okusu svježe pripremljenih jela.
Osim toga, umjetnički kafić je vrsta kluba interesa gdje možete napraviti mnoge korisne kontakte i pronaći ljude koji su bliski u duhu.
Otvaranje umjetničkog kafića u segmentu srednje cijene može biti obećavajući investicijski projekt.
Za njegovu provedbu će zahtijevati najmanje 2 milijuna rubalja.
U početnoj fazi poslovni čovjek mora odabrati mjesto umjetničkog kafića.
Preporučljivo je odabrati područje grada s minimalnom razinom konkurencije.
Pored otvorenih umjetničkih kafića ne bi smjeli biti restorani, rock barovi i drugi objekti sličnog formata.
Naravno, idealna je mogućnost najam sobe u središnjem ili povijesnom dijelu grada.
Međutim, u ovom slučaju, poslovni čovjek mora biti spreman za damping od strane konkurenata.
Osim toga, stopa najma u takvim područjima može biti previsoka.
Zato ima smisla razmišljati o otvaranju umjetničkog kafića u gusto naseljenom stambenom području.
Ako namjeravate otvoriti ustanovu s kapacitetom od 100 ljudi, područje iznajmljenih prostora (prema postojećim standardima) mora biti najmanje 500 četvornih metara.
Inače, poslovni čovjek može imati problema s regulatornim tijelima.
U iznajmljenoj sobi potrebno je dodijeliti takva područja kao bar, restoran i pozornica.
Za opremu trake trebate standardni set namještaja (brojač, stolice, itd.), Kao i hladnjake, pivske stupove, kuhinjske aparate, plazma TV.
Preporučljivo je pozvati profesionalnog kuhara da razvije izbornik ustanove.
Jedna nenadmašna opcija bit će specijalizacija umjetničke kavane na američkim i europskim jelima.
Kako bi se povećala zarada, ima smisla otvoriti restoran u 9 sati ujutro i zatvoriti ga prije ponoći.
U danima koncerata ili drugih kulturnih i zabavnih događaja, način rada može biti različit (na primjer, do 3-4 sati).
Količina prosječne čekačarske kafe će biti oko 500-600 rubalja dnevno i oko 1200 rubalja uvečer.
U danima događaja velikih razmjera, može se povećati na 1.500 rubalja.
Neto dobit umjetničke kavane može doseći 170 tisuća rubalja mjesečno.
Približan period povrata takvog investicijskog projekta je oko 12 mjeseci.
Otvaranje umjetničkog kafića odnosi se na aktivnosti koje zahtijevaju solidnu investiciju. Organizirati poslovanje na visokoj razini zahtijevat će više od 1 milijuna rubalja. Troškovi sjećanja, ugostiteljski objekti plaćaju nakon 1 godine svog rada.
Pri registraciji umjetničke kavane, kod je OKVЄD 56.10.2, koji se koristi za pripremu i prodaju jela.
Postupak za stvaranje umjetničkog kafića je standard. Prikladna je registracija pojedinog poduzetništva ili pravne osobe.
Optimalno za ugostiteljske objekte da koriste pojednostavljeni porezni sustav s stopom od 15%. Za njegovu primjenu pisanu izjavu u poreznom uredu.
Umjetnička kafić nije licencirana djelatnost. Ako namjeravate prodati alkoholna pića - izdaje se licenca. Osim toga, morate dobiti sve dozvole iz SES-a, vatrogasne inspekcije, Rospotrebnadzor.
Art Cafe je mjesto gdje možete slušati glazbu uživo, upoznati ljude od interesa, jesti svježu ukusnu hranu. Poslovna organizacija zahtijeva korištenje prostranih područja. U kafićima nalaze se na velikoj udaljenosti jedna od druge.
Interijer kafića igra veliku ulogu. Vrlo je važno stvoriti određenu atmosferu u hodniku. Zato je dizajna dvorane upućena dizajneru.
Prilikom stvaranja umjetničkog kafića, posebna je pažnja posvećena kompilaciji izbornika. Ukusna, zdrava hrana pomoći će privlačenju lojalnih kupaca.
Prijavite se za webinar
Što učiniti za 2018. - savjete za novorođenče
Kako zaraditi novac na Avito - savjeti i vrste zarade za početnike
Kako zaraditi novac na stečajnim aukcijama bez napuštanja doma
Zamislimo: ugodno mjesto, prigušeno svjetlo, ukusna hrana, pijenje... Ali to nije sve što ovdje privlači posjetitelje. Tu su uvijek mnogi gosti, ima živahne rasprave na stolovima... Budući da nije samo kafić, to je galerija umjetničkih kafića. Što je to? Ovo je mjesto gdje ne možete samo jesti i opustiti se s prijateljima, nego se upoznavati s najnovijim u svijetu umjetnosti i književnosti. Na zidovima objesiti slike mladih talentiranih umjetnika, postoje police s knjigama. Sve to može biti pregledano, i po želji, i kupiti.
Galerija Art Cafe je velika prilika za novim talentima da steknu svoje priznanje i pokažu se sudjelovanjem na izložbi i prodaji. Za goste je prilika da se pridruže svijetu umjetnosti, da ostanu u jedinstvenoj atmosferi, da vide slike i čitaju nove stvari u svijetu književnosti. Za ugostitelje, to je novi format ustanove, puno zanimljivih ideja koje se mogu realizirati, izvrstan način za privlačenje novih gostiju i stjecanje trajne klijentele - ljudi će se opet i ponovo vratiti u galeriju umjetničkih kafića, jer se ekspozicije stalno mijenjaju.
Nazivi jela i pića također se mogu zamisliti u skladu s formatu ustanove - na primjer, pozivajući ih na poznate umjetnike, skulpture ili pisce. Samu kuhinju također može biti poseban - zašto ne pripremati jela koja poznaju slavni talenti prošlosti? Ukratko, otvaranje umjetničke galerije je prostor za maštu.
Najvažnije je da postoji malo takvih institucija, konkurencija nije visoka, pa ako želite otvoriti vlastiti posao u sferi restorana, možda ćete morati razmišljati o otvaranju umjetničkog kafića - to će biti vrlo popularno. Vrijeme kada su posjetitelji htjeli samo jesti ukusnu hranu su gotovi - sada ljudi žele uroniti u svijet umjetnosti i kulture, kombinirajući posao s užitkom.
Oblik umjetničke kavane sve je češći u Rusiji. Ideja tematskih i konceptualnih institucija došla je s nama na Zapadu i postupno se sve više ukorijenjuje. Glavno bogatstvo umjetničke kavane - redoviti posjetitelji.
Umjetnost caffe, posebnu pozornost treba obratiti na zabavu posjetitelja, pokazuju obično nude u tim ustanovama održava u svemu odgovara, a ne ponavlja u drugim kafićima ili restoranima u gradu. To jest, u ovom slučaju, naglasak je na jedinstvenosti. Umjetni kafići izuzetno su rijetko ukrašeni u naglašenom skupu i luksuznom stilu, obično su podrumi uređeni barem na izvornom način. Sa ili bez okusa, to je već netko koga vam se sviđa, a netko poput njega će doći opet i opet. Art Cafe je vrsta kluba interesa, u kojima se ljudi okupljaju s istim pogledima na bilo koji glazbeni smjer, slikarstvo i druge oblike umjetnosti.
Art Cafe je također dobar način da izrazi sebe novak glazbenici, pjesnici, itd, kao više ili manje velikih zvijezda, nije vjerojatno da će djelovati kao mala institucija do 50 ljudi.
Lokacija Art Café je važno, poželjno mjesto u neposrednoj blizini centra grada, susjedna područja trebala bi biti dobro njegovan, vrata pokraj smeća ili pogled s prozora na prljavom zidu susjedne zgrade, najvjerojatnije neće vas dodati na posjetitelje. Pri planiranju kafićima, potrebno je uzeti u obzir da je za poslovni prostor može zahtijevati više prostora: kuhinju, mjesto za pohranu proizvoda, wc (i po mogućnosti dvije), mjesto za mijenjanje i spremanje odjeće časnika. Nema smisla organizirati ormar za mali kafić - lakše je staviti zasebne vješalice za svaki stol.
Izbornik se može samostalno odabrati, na temelju vašeg ukusa. Bit će korisno saznati od redovitih kupaca što bi ih htjeli dodati. Ne biste trebali pester s pitanjima, ali ako ljudi izraziti mišljenje, to je vrijedno slušanja.
No umjetnički voditelj će nesumnjivo raditi glavni posao i najvažnije. Da će odrediti koncept, dizajn, odabir umjetnika, organizirati oglašivačke kampanje. Najbolja opcija ako ste umjetnički ravnatelj jest da je umjetnička kava vaša glavna djelatnost, a ne samo investicija.
Prijavite se na eventualne događaje, a ponekad možete unijeti minimalni iznos narudžbe po posjetitelju. Kada organizirate događaje, ponekad je više isplativo dobiti ne trenutni profit, već "zadržati brand". To jest, ako, na primjer, svake subote imate različite izvođače koji sviraju gitaru, trebali bi igrati svake subote. Sve to će vam pomoći u stvaranju "kasta" redovitih posjetitelja i dugoročno ćete pobijediti.
Prije otvaranja art caffe, uz uobičajene dokumente za registraciju, morate dobiti dozvolu od sanitarne i epidemiološke stanice, požara inspekcije, za dobivanje dozvole za stavljanje u promet alkohola i trgovine patenta (trgovine ovlaštenja).
Izračunajte troškove popravka sobe, njegovog dizajna (originalni dizajn obično je skuplji). U proračunu je potrebno položiti trošak kupnje potrebne opreme za kuhinju, plaće kuhara, konobara, čistača. Možda je vrijedno razmišljati o pružanju pristupa Internetu - Wi-Fi. Zasebnu stavku izdataka treba pozvati glazbenike, pjesnike i pisce. Usput, dodatni način da zaradite novac jest prodati diskove grupe za posluživanje ili knjige pisca. Možete organizirati izložbe umjetnika, čak i kao opciju - objesiti slike na zidovima, koji, ako želite, svatko može kupiti.
Koliko košta otvaranje umjetničkog kafića? To je, naravno, čisto individualne, različite cijene u različitim regijama. No, iznos od manje od milijun rubalja teško je računati. Također imajte na umu da ugostiteljski objekti imaju duži rok povrata, u najboljem slučaju 2-3 godine. To je zbog velikog početnog ulaganja, privlačenja kupaca. Ali, ako ste zainteresirani za ovu temu, onda je umjetničko kavana dobra dugoročna investicija, pogotovo ako se sami predajte ovom poslu svim srcem.
sadržaj
1. Znanstveni pristupi razumijevanju socio-kulturnog prostora i gradskog prostora
1.1 Osnovni pristupi definiciji prostora
1.2 Struktura urbanog kulturnog prostora
2. Empirijska analiza fenomena umjetničke kavane kao dijela kulturnog prostora grada
2.1. Struktura normativnog modela umjetničkog kafića
2.2. Analiza slučaja i usklađenost s regulatornim modelom
Popis korištenih izvora
uvod
Važnost teme istraživanja određuje se s više točaka. Kulturni prostor je oblik bića koji je u centru pažnje filozofa i sociologa već više od jednog tisućljeća. Svaki element strukture prostora postupno proučava znanstvenici. Međutim, postoji veliki jaz u proučavanju umjetničkog kafića kao dijela ovog kulturnog prostora. Fenomen umjetničke kavane ostaje neistražen. Gotovo da nema književnosti posvećene ovom fenomenu. To zahtijeva studije i analize.
U suvremenim znanstvenim spoznajama postoji paradoksalna situacija. S jedne strane, u radovima posvećenoj analizi kulture ili pojedinih kulturnih pojava, aktivno se koristi pojam "prostor". Koristi se u širokom kontekstu ("prostor svakodnevne kulture", "duhovni prostor društva", "prostor za slobodno vrijeme", "mitološki prostor", "prostor ruske kulture", "prostor moderne kulture" itd.). S druge strane, većina istraživača koristi pojmove "kulturni prostor" i "kulturni prostor", a ne intuitivno, bez jasne definicije.
Postojanje kulture kao sustava u velikoj mjeri određuje mali kulturni prostori koji postoje i koegzistiraju unutar jednog područja kulture.
Prepoznavanje strukturiranog kulturnog prostora zahtijeva proučavanje svakog pojedinačnog elementa tog prostora i unutarnje veze između njih. S obzirom na mjesto i funkcije zasebne komponente kulturnog prostora, umjetničkog kafića, imamo priliku produbiti naše znanje o funkcioniranju kulture općenito i o preduvjetima njegova razvoja. Da bismo to učinili, moramo utvrditi gdje potječu povijest pojave takvih institucija i primarno značenje riječi art cafe.
U konceptu "umjetničke kafiće" igra važnu ulogu u umjetničkom djelu ART. Institucija se razlikuje od drugih u svojoj izvornosti, zanimljivom programu i fokusu na umjetnost. Umjetnost, vizualna i kazališna, glazbena, suvremena koreografija, umjetnost filigranije, stvaranje lutki, književnosti i mnogih drugih vrsta i smjerova.
Art Cafe - unutarnja ustanova s ugodnom atmosferom i kreativnim programom. Publika je kreativna osoba koja je zainteresirana za razne glazbene trendove, književnost i druge oblike umjetnosti. Ovo je kulturno središte u kojem se odvijaju značajni kulturni događaji. Glavni zadatak umjetničke kavane, kao element kulturnog prostora grada, jest razvoj društvene aktivnosti i kreativnog potencijala pojedinca. Organiziranje raznih oblika zabave i rekreacije, stvaranje uvjeta za potpunu samoostvarenja u području slobodnog vremena.
Jedan od stvarnih problema umjetničke kavane na putu rješavanja ovog problema jest organizacija rada takve ustanove koja obavlja sve odgovarajuće funkcije i ima značajke koje razlikuju umjetničku kavu od običnih kafića i restorana. Nažalost, zbog socio-ekonomskih poteškoća društva, velikog broja nezaposlenih i nedovoljne pozornosti na organizaciju slobodnog vremena gradskih stanovnika od strane lokalnih vlasti i kulturnih i zabavnih ustanova, nedostaje dovoljan broj institucija koje prenose kulturne vrijednosti i umjetnost masama. Slobodno vrijeme je jedno od važnih sredstava za formiranje osobnosti mlade osobe. Korištenje slobodnog vremena mladih ljudi neka vrsta pokazatelja njegove kulture, raspona duhovnih potreba i interesa određene osobnosti mlade osobe ili društvene skupine.
Poboljšanje aktivnosti umjetničke kavane danas je hitan problem. I njegovo rješenje treba aktivno djelovati u svim smjerovima: razvoj koncepata institucija u novim uvjetima, sadržaj aktivnosti institucija. Potrebno je ne samo poznavati današnje kulturne upite mladih, predvidjeti njihovu promjenu, ali i brzo odgovoriti na njih, kako bi mogli ponuditi nove oblike i vrste zabavnih sadržaja. Za to je potrebno istražiti ovaj fenomen.
Društveno značenje djelatnosti umjetničkih kafića leži u njegovu utjecaju na razvoj kreativnih sklonosti i sposobnosti mlade osobe i razine njegovog zadovoljstva s ovom institucijom.
Danas moramo svi shvatiti da je kultura ušla u kvalitativno novu fazu razvoja. Nova situacija nastaje u interakciji kulture i društvene sfere. Kultura djeluje kao dinamična sila koja oblikuje život društva, ima ogroman odlučujući utjecaj na razvoj društvenih odnosa. U tom smislu umjetnički kafići trebaju biti važan način unapređenja organske prirode društveno-kulturnog razvoja.
U današnje vrijeme, aktivnost umjetničke kavane trebala bi, prije svega, riješiti socijalne probleme u regiji, nudeći nove modele životnog stila. Aktivnosti umjetničkog kafića trebaju biti usmjerene na stvaranje najpovoljnijih, optimalnih uvjeta za rekreaciju, za razvoj duhovnih i kreativnih sposobnosti mlade osobe.
Umjetni kafići, kao i ostale kulturne institucije, daju zajedničkim društveno-kulturnim aktivnostima mladih kvalitativnu sigurnost, važnost, kako za pojedinca tako i za grupe ljudi, za društvo u cjelini. Istodobno se razvija društvena aktivnost i kreativni potencijal, formiranje kulturnih potreba i zahtjeva, organizacija raznih oblika zabave i rekreacije, stvaranje uvjeta za duhovni razvoj i najpotpuniju realizaciju mlade osobnosti u polju slobodnog vremena.
Početno pozicioniranje takvih institucija je zbog prefiksa "umjetnosti". Restoran ili kafić automatski traži ekskluzivnost. Još jedna stvar je da je za većinu modernih umjetničkih kafića ovaj predbroj samo formalna reklamna kampanja, počast modi i neopravdane ambicije svojih organizatora. Institucija se može smjestiti kao umjetnički kafić, ali u stvari biti zajedničko mjesto za ugostiteljstvo, bez najmanjih nagađanja o individualnosti. U takvim slučajevima, prefiks "Art" ne nosi semantičko opterećenje, a ustanova neće obavljati funkcije povezivanja ljudi kako bi se zadovoljile kulturne potrebe, naučile nove stvari i razvijale se kao pojedinci. Problem je loš. Neki se kafići ne pozicioniraju kao umjetnički kafić, nemojte koristiti prefiks, što objašnjava da je mjesto usmjereno na uvođenje umjetnosti u mase, ali istodobno ima obilježja ove klasifikacije zabavnih sadržaja i služi kao umjetnički kafić.
U Rusiji je situacija na ugostiteljskom tržištu vrlo heterogena. Poslovanje u restoranu razvijeno je umjereno u usporedbi s bilo kojom europskom zemljom; međutim, njegovi su objekti vrlo nejednoliko raspoređeni. Na Samarskoj je u Samari održana izložba "Trgovina Bar Bar", na konferenciji za novinare, sudionici su istaknuli kako danas tržište restorana Samara nije čak ni 30% puno, isto se događa s umjetničkim kafićem [53].
Odabrana tema nalazi se na spoju brojnih humanističkih znanosti i zahtijeva apel za filozofsku, kulturnu, antropološku, povijesnu i sociološku literaturu. U procesu studije korištena je raznolikost literature koja uključuje monografije, reference i periodike, fikciju i internetske izvore.
U ruskom kulturnom znanju značajno mjesto pripada semiotičkom smjeru u proučavanju kulturnog prostora.
U suvremenom kulturološkom znanju pojavila se određena metodološka osnova u proučavanju problema kulturalnog prostora: u teorijskoj kulturologiji, to su radovi A. Bystrove. "Kulturni prostor kao subjekt filozofske refleksije" [4, str. 38], Kagan M. S. "Prostor i vrijeme kao kulturne kategorije" [14, str. 29]. Istodobno, postoji hitna potreba za nastankom specijaliziranih studija o obilježjima kulturnog prostora kao cjeline, proučavanju njegove strukture i mehanizmima interakcije pojedinih elemenata.
Rad je također koristio literaturu o fenomenu ugostiteljskih objekata.
Značajna je knjiga B. V. Markova "Hram i tržnica. Čovjek u prostoru kulture "[28, 1559]. U radu Markova, grad "... je teritorij, prostor koji organizira, organizira i na neki način stvara individualno i društveno tijelo" [28, 156]. U ovom se radu posebna pažnja posvećuje urbanom prostoru, evoluciji svakodnevnog života ljudi u gradovima.
Nažalost, među izvorima posvećenim umjetničkim kafićima kao elementom elite mladih i kreativne subkulture, nema monografija.
Prilikom pisanja teze, uključeni su radovi usmjereni na važnost prostora i vremena u geografiji, razmatran je A. Hettnerov zbornik koncepta [6, str. 46], također smo govorili o povezanosti prirodne znanosti i sociokulturnog razumijevanja prostora u Yu.V. [18, str. 52].
Razmatran je filozofski pristup razumijevanju prostora. Knjiga Akhundova MD je korištena kao glavni izvor. Koncept prostora i vremena: porijeklo, evolucija, perspektive [1, str. 78].
Bilo je nekoliko filozofskih pristupa. Opisali smo značajan pristup Leucippus i Democritus [19]. Dotaknuli smo relacijski koncept Leibniza [20].
Analizirao je pristup prostoru sa sociološkog stajališta. Opisan je pristup društvenom prostoru P. Bourdieu [3]. S obzirom na koncept društvenog prostora M. Weber.
U radu je analiziran znanstveni pristup istraživanju prostora u G. Zimmelu [19, str. 5]. Analiziran je pristup M. Heideggeru na definiciju prostora [52, str. 37]. Na prostoru u djelima P. Sorokin [38] i P. Bourdieu [4]. U radu su razmatrane različite definicije kulturnog prostora u sociologiji i dodjeljena je klasifikacija gradova prema njihovom socio-kulturnom potencijalu.
Filozofski problemi kulturnog prostora grada odražavaju se u djelima S.N. Ikonnikova [23, c. 61].
Problemna situacija diplomskog studija se razmatra u dva aspekta. S jedne strane, problem istraživanja je epistemološki u prirodi. Suočeni smo s nedostatkom znanja o stanju i razvojnim trendovima takvog kulturnog fenomena kao umjetničke kavane. Ne znamo koja uloga takva mjesta igraju u kulturnom prostoru, niti kakve društveno važne funkcije oni obavljaju.
S druge strane, problem je ontološki prirodi i sastoji se u potrebi da ovaj fenomen promatra kao dio kulturnog prostora grada. Umjetni kafići, kao dio kulturnog prostora grada, trebaju obavljati mnogo širi raspon funkcija od "tradicionalnih" kafića, trebaju imati značajke koje ih razlikuju od "običnih" kafića, trebaju imati važnu ulogu u kulturnom životu grada. Ali to se trenutno ne promatra. Tu leži kontradikcija, koja je postala polazna točka studije.
Cilj ove teze su likovni kafići.
Umjetnička kava, kao sociokulturni fenomen, kao dio kulturnog prostora velikog grada, služi kao predmet poslijediplomskog studija.
U skladu s postavljenim istraživačkim problemom, cilj je teze analizirati likovni kafić kao sociokulturni fenomen.
Svrha rada je navedena u nizu zadataka.
Zadaci teze su:
1. Analizirati znanstvene pristupe definiciji prostora.
2. Dajte interpretaciju koncepta urbanog kulturnog prostora.
3. Analizirati strukturu urbanog kulturnog prostora.
4. Izgraditi normativni model umjetničkog kafića.
5. Prepoznajte prepoznatljive osobine umjetničkog kafića. Analizirati njihovu usklađenost s regulatornim modelom.
6. Analizirati funkcije umjetničkog kafića i njihovu usklađenost s regulatornim modelom.
7. Analizirati mjesto samarskih umjetničkih kafića u sociokulturnom prostoru grada i njegovu usklađenost s normativnim modelom.
U ovom radu slijedili smo kvalitativnu metodologiju istraživanja. Strategija istraživanja našeg empirijskog istraživanja je strategija studiranja slučaja. U okviru ove strategije korištene su metode analize dokumenata, promatranja i intervjua kao metode prikupljanja informacija.
Pomoću kvalitativne analize dokumenata izgradili smo standardni (idealan) model za umjetničku kavu. Uzorak uključuje sve slučajeve koji se nalaze u gradu Samari. Prema tome, uzorak naše studije je kontinuiran.
Tijekom studije odabrano je i analizirano nekoliko slučajeva: umjetnički klub "Paper Moon", restoran Art-gallery, restoran Art-show i Art-cafe u Domu službenika. U sva četiri slučaja provedena je promatrana zapažanja. Kako bismo dobili pouzdanije i duboke objektivne informacije koristili smo metode ankete sociologije - dubinski, neformalizirani intervju s zaposlenicima tih ustanova (osnivača, redatelja umjetnosti, barmena, konobara) i njihovih posjetitelja (redovnih kupaca).
Teza se sastoji od dva poglavlja. Prvo poglavlje posvećeno je razmatranju teorijskih i metodoloških temelja proučavanja kulturnog prostora, a prostor u cjelini različitih znanosti. U prvom stavku opisuju se različiti pristupi razumijevanju prostora. Od filozofskih, geografskih, socioloških. Zatim je analizirana definicija kulturnog prostora grada i opisana struktura kulturnog prostora raznih naselja.
Drugo poglavlje posvećeno je empirijskoj analizi fenomenu likovne kavane, sažima glavne rezultate empirijskog istraživanja. Prvi paragraf drugog poglavlja opisuje strukturu normativnog modela idealnog stanja predmeta studija. Drugi stav je posvećen analizi rezultata istraživanja, opisuje sukladnost rezultata studije normativnog modela.
U zaključku teze su formulirani opći zaključci, sažimajući rezultate, prikazani su rješenja za probleme istraživanja. Slijedi popis referenci. U prilogu se nalazi program istraživanja, vodič za intervjue, shemu normativnog modela umjetničke kavane i primjeri transkripata online intervjua i dnevnik promatranja jednog od slučajeva.
1. Znanstveni pristupi razumijevanju socio-kulturnog prostora i gradskog prostora
1.1. Glavni pristupi definiciji prostora
Analiza izvora bliskih našem predmetu pokazuje da je istraživanje prostora uključeno: etnografi i antropolozi, sociolozi i geografi, povjesničari i filozofi.
Gotovo sve znanosti, bez obzira na to jesu li društvene, prirodne, ili humanitarne ili tehničke, uključuju koncept "prostora" u svom priručniku. Međutim, postoji nekoliko znanosti za koje bi ovaj koncept bio jedan od osnovnih. Zajedno s fizikom i geometrijom geografija je nesumnjivo jedna od njih. U geografiji, uz pomoć koncepta prostora, uspješno se shvaća jedinstvo (kompatibilnost) heterogenih stvari i integritet svijeta. Važnost pojma prostora za geografiju dokazuje činjenica da se prostorni pristup govori kao jezgra zemljopisnog znanja.
U većini znanosti i područja znanja koja koriste koncept "prostora", ona se koristi, ali nije posebno diskutirana kao metodološki i teorijski problem. Geografija ne može ostati daleko od rasprave o pojmu "prostora", jer potonja također služi kao predmet (budući da je geografija ponekad definirana kao prostorna studija) i alat znanja, ključni objašnjenje. Situacija je komplicirana činjenicom da je za geografiju u osnovi nužno "povezati prirodoslovno i sociokulturno razumijevanje prostora" [25 p.35-55], dok druge discipline (recimo, fizika) to mogu zanemariti.
Vrijednost prostora i vremena u geografiji odražava se u kronološkom konceptu A. Goetnera. Kao predmet geografije smatrao je, prvo, prostornu korelaciju pojava živahne i neživljene prirode i ljudskog društva na površini Zemlje. Drugo, smatrao je prostornim odnosom društvenih objekata i objekata animirane i nežive prirode predmet zemljopisa [10, str. 68], te ih stavlja u sustav poput geografskog krajolika. Međutim, ovaj je koncept bio žestoko kritiziran od strane pristaša materijalističke dijalektike. Sa svoje točke gledišta, chorological koncept ima niz značajnih nedostataka.
U suvremenoj geografskoj znanosti često se zna da se prostor odnosi na područje rasprostranjenosti, teritorija, područja, određenih biljnih ili životinjskih oblika. Jasno je da ovdje postoji samo površna sličnost prostora kao oblik postojanja zemljopisnih objekata i područja njihove distribucije. No, često je teško napustiti utvrđenu terminologiju.
U ekonomsko-geografskoj literaturi također se često koristi kategorija prostora i vremena. Imajte na umu da se pojam "matematičkog prostora" također koristi u matematici. Ali nitko od istraživača ne zove matematički prostor kao oblik bitke materije. N-dimenzionalni prostori matematike su posebne metode istraživanja i u tom smislu ne zamjenjuju prostor kao oblik postojanja materijalnih sustava.
Geografski prostor u ekonomskoj geografiji, poput prostora u matematici, nije oblik postojanja, nego "djeluje kao poseban način istraživanja" [35, str. 58]. Moguće je da razne studije ekonomske geografije sadrže ideju o prostoru društvenih sustava koji se temelje na materijalnoj produkciji kao društvenom obliku pokreta materije.
Tada može dati puno da razumije specifičnosti društvenog prostora (i vremena). Zemljopisni prostor i vrijeme ostaju izvan studija.
Tako možemo reći činjenicu da u geografiji postoje dvije ideje o prostoru. Prvi se smatra prostorom kao specifičnim istraživačkim metodama. Drugi problem predstavlja otkrivanje suštine i obilježja prostora kao oblika postojanja geografskih objekata.
Sada geografski prostor i vrijeme su "simbioza" pravog zemljopisnog, biološkog i društvenog prostora. Na temelju toga, zemljopisni prostor može se identificirati s teritorijem na kojem se odvija interakcija prirode i čovjeka.
Već smo govorili o povezanosti prostora i vremena, ali neki autori koji se bave ekonomskom i društvenom geografijom inzistiraju na kontinuitetu ove dvije kategorije, na temelju činjenice da svaki put ima svoj prostor i svaki prostor ima svoje vrijeme i sugerira da ih se naziva termin "vremenski razmak ", To jest," vremenski prostor "(VP). Ova VP stvarnost je generirana trenutnim društvenim razvojem i svojstvena trenutnoj društvenoj analizi. Možete govoriti o postojanju najmanje pet kategorija VP-a: "epizodni geopolitički VP, ciklički i ideološki VP, strukturni VP, vječni VP i transformacijska VP".
Posljednjih godina sve veće razumijevanje odlučujuće važnosti prostora i vremena pojavilo se u rastućem krugu srodnih ljudskih i prirodnih znanosti, kao iu ljudskim znanostima. I znanstvenici i praktičari postupno shvaćaju da gotovo svaki fizički proces i ljudske akcije imaju svoju geografiju, kao i povijest. Na nekoj razini, izjavu da sve postoji u prostoru i vremenu zvuči prilično banalno, ali na naprednijoj i smislenijoj razini, ovaj postulat pretvara se u izrazito opipljivi osjećaj "privremenog prostora" koji otkriva i posve posvećuje temu koju je preuzeo. Nemoguće je ne misliti na 21. stoljeće osim "stoljeća prostornih koncepata", odnosno o vremenu kada se geografsko razmišljanje ponovno vraća u cijelosti u ljudskoj svijesti. Spekulativno, sve više i više znanstvenika dolazi do zaključka da je određeno mjesto uvijek definirano u širem, često višedimenzionalnom prostoru. U praktičnom smislu, to znači da je bilo obećavajuće rješenje posredovano ne samo vremenom (kada će to biti) već i mjestom (gdje će biti), a to je "gdje" uvijek fiksirano u prostoru strukturiranom na vrlo složen način.
Mnogi geografi koji rade na širokom rasponu problema odmah prepoznaju da istraživanja koja ne uzimaju u obzir promjene u određenim povijesnim razdobljima ostaju nepotpune i ne mogu objasniti mnoge značajke onoga što se sada događa. Studije su tek potpune kad znanstvenici u smislu prostora i vremena mogu reći kako su nekad bili, i kako je sve došlo u državu u kojoj je sada. Sve to u velikoj mjeri aktivira zemljopisno pretraživanje.
Novo u razumijevanju prostora, možda, povezano je u svojstvu trodimenzionalnosti koja nam je očigledna. Kada je netko naučio pobijediti element zraka i, konačno, prostor, njegovo dodjeljivanje prostora kao teritorija (ravnopravno razumijevanje prostora) bilo je komplicirano shvaćanjem kao kontejnerom za sve objekte i pojave (trodimenzionalno razumijevanje prostora).
Koncept prostora kao omjera objekata na teritoriju ili kao kontejner materijalnih predmeta nužan je za čovjeka i, očigledno, ostat će u svakodnevnom životu.
Istražujući prostor kao oblik materije, drevni filozofi oblikovali su dva osnovna pristupa razumijevanju prostora - bitno, s obzirom na prostor kao kontejner tvari [4, str. 49] i atributivan, s obzirom na prostor kao red stvari. Ti pristupi također predstavljaju filozofija New Time. Nadalje, potrebno je reći o različitim pristupima definiciji prostora.
Suvremeno razumijevanje prostora i vremena razvilo se kao rezultat dugog povijesnog procesa spoznaje, čiji je sadržaj, posebice, bio borba značajnih i relacijskih pristupa razumijevanju njihove suštine.
Filozofima postoji značajan pristup razumijevanju prostora. Porijeklo prvog pristupa seže u filozofiju Demokrita. Vjerovao je da je prostor nešto drugo nego kontejneri, "praznina" posuda materijalnih tijela ", u kojoj nema gornjeg, nižeg, srednjeg, bez kraja, bez ruba. „[30]. Obuhvaća svu raznolikost svijeta, kao kombinaciju atoma kretanja. S gledišta Demokrita, prostor i vrijeme su apsolutno i neizmjerno.
S gledišta Newtona, prostor i vrijeme su "čista" duljina i "čisto" trajanje u kojem se nalaze materijalni objekti. Možete ukloniti iz svemira sve što je tamo postavljeno, ali prostor će ostati, a njegova će se svojstva očuvati. Isto vrijedi i za vrijeme. Ona nastavlja na isti način, a njegov protok ne ovisi o ničemu, budući da je vrijeme čisto trajanje, konstantna ljestvica za mjerenje svih specifičnih promjena.
Porijeklo drugog pristupa započinje u filozofiji Aristotela i pronalazi svoj nastavak filozofije G. Leibniza. Bit relacijskog koncepta je da se prostor i vrijeme ovdje misli ne kao entiteti odvojeni od bića nego kao oblik manifestacije ovoga bića. Iz toga slijedi njihova objektivnost i univerzalnost [3, 157]. Razumijevanje prostora na Leibnizu je zanimljivo jer više nije volumen, nego međusobno uređenje čestica međusobno. Prostor - "postoji samo red i odnos" [31, str. 149]. Ovo je značajan doprinos razumijevanju prostora kao oblika bića. Po prvi put, prostor se smatra oblikom bića pokretne materije u neodvojivoj vezi s vremenom u materijalističkoj dijalektici. "Vrijeme i prostor posjeduju prirodu vječnih istina, jednako primjenjivih na moguće i postojeće" [31, st.153]. Prostor ne postoji sam po sebi. Ona, kao i vrijeme, oblik je bića pokretne materije. Svojstva prostora određena su pokretom. A razumijevanje beskonačnosti prostora u materijalističkoj dijalektici temelji se na činjenici da u stvari postoji beskonačan broj konkretnih oblika prostora koji se odnose na specifične oblike gibanja samopromjenjivih materijalnih sustava.
Važno je napomenuti da se u materijalnim pristupima, u pravilu, govori o urednom kretanju - ne u smislu posjedovanja usmjerenja u određenom prostoru, već u smislu povećanja količine tvari u blizini izvora tvari. U relacijskim pristupima, nikakvo naručivanje nije postulirano [28, str. 17].
Postojeća praksa razvijanja materijalnih i relacijskih pristupa nedvosmisleno razlikuje status materijalnih entiteta, čija se obilježja identificiraju (substantivni pristup) ili odgovaraju (relacijskom pristupu) svojstvima svemirskog vremena. Za materijalne pristupe, ovo je svojevrsna "suptilna materija" koja nije prepoznatljiva suvremenim znanstvenim tehnologijama. U relacijskim pristupima, na primjer, to su nukleoni, makroskopski objekti i supramolekularna konstelacija [1, str. 34.]
Sličnosti i razlike između materijalnih i relacijskih koncepata mogu se objasniti u sljedećem alegorijskom primjeru. Značajnost je kategorija koja promatra prostor i vrijeme kao krajolik, protiv kojeg se odvija univerzalna akcija - kretanje golih materija. Relativnost je kategorija koja promatra prostor i vrijeme kao kostimi sudionika u univerzalnoj akciji koja se odvija na golom stadiju [2, str. 63] Obje kategorije odražavaju jedinstvenu karakteristiku pokretne materije, ali svaka od njih daje svoju boju. Zato je ispravnije nazvati materijalne i relacijske pojmove kao vrste jednog kategorijskog koncepta prostora i vremena, posebno s obzirom na poznatu definiciju pojma "kategorija": "Kategorije (od grčke bitne, redovite veze i odnosi stvarnosti i spoznaje, oblik i stabilna organizacijska načela procesa razmišljanja, kategorije reproduciraju svojstva i odnose bitak i znanje u univerzalnom i najkoncentriranijem obliku "[28, p.204].
Ali zajedno s općim svojstvima prostora i vremena ima svoje osobine.
Dakle, prostor karakterizira: trodimenzionalnost, simetrija i asimetrija, oblike i veličine, mjesto, udaljenost između tijela, raspodjela materije ili polja.
Konceptualni aparat sociologije ima širok raspon pojmova koji definiraju pojam prostora. U međuvremenu, dobro uspostavljena i tradicionalna pojam je "društveni prostor". U definiciji prostornog fenomena pridržavamo se samo takve formulacije.
Sociološka znanost razmatra prostor u smislu simbola, značenja i značenja. Istovremeno, među glavnim zadaćama koje ona rješava jest pojašnjenje zakona i mehanizama za organiziranje društvene stvarnosti. Društveni simboli igraju značajnu ulogu u strukturiranju društvenog prostora. Štoviše, ova uloga nije ograničena na jednostavno sankcioniranje, naprotiv, socijalni simbolizam djeluje kao inicijator koji aktivno strukturuje društveni prostor. Odabir društvenog simbolizma, osoba na taj način razvija stil života. U pravilu se odabiru specifični društveni krug, odjeća, stanovanje, luksuzne robe, oprema za slobodno vrijeme i oblici, informativni kanali, glazba i drugi društveni simboli.
Naše razumijevanje društvenog prostora podudara se s definicijom P. Bourdieu, za koju sociologija prvenstveno predstavlja "socijalnu topologiju", pa stoga prikazuje društveni svijet u obliku "višedimenzionalnog prostora izgrađenog na načelima diferencijacije i raspodjele, koji čine ukupnost postojećih svojstava u razmatranom društvenom svemiru "[7, c.34]. Vizija društvenog prostora kao višedimenzionalnog prostora za nas je iznimno važna, jer je multidimenzionalnost društvenog prostora koja nam omogućuje razlikovanje u njemu mnogim područjima koja preobrazuju različite odnose interakcije među subjektima.
Sa stajališta naše studije, važno je analizirati osnovne teorijske pojmove društvenog prostora. Dakle, u djelima E.Durkheim, socijalni aspekt prostora je artikuliran. Prema Emile Durkheim teoriji „društvene stvarnosti” je predstavljen kao skup raznih veza preko koje je prostor izgrađene stavove. E. Durkheim je smatrao da su glavne prostorne karakteristike: sjever-jug, zapad-istok, desno-lijevo, gore-dolje rezultat osobina društvene skupine i generiraju ga [58, str.55]. Prema E.Durkheimu, socijalni prostor može se smatrati i mehanizmom za udruživanje društvenih fenomena koji izravno utječu na način života socijalnih zajednica [64, c.66]
Weberov društveni prostor je trodimenzionalan. Građen je na temelju hijerarhijskih struktura vlasništva, moći i prestiža u svakom društvu. Na temelju tog modela društvenog prostora, M. Weber određuje društvenu (status) raspoloženje [9, str. 34]. Dakle, koncept društvenog prostora M. Webera križi se s gledištima E. Durgeym, budući da oba autora smatraju socio-prostorni fenomen kao prostor položaja, osim što oba autora fiksiraju svoje stajalište o statičkom obilježju društvenog prostora.
G. Zimmel povezuje društveni prostor s mogućnošću odražavanja događaja u svijetu. Društveno-prostorni fenomen smatra oblikom pojave događaja [57, 56]. G. Simmel istražuje odnos društvenih, psiholoških, političkih i geografskih aspekata prostora. On vjeruje da je prostor određen psihološkim obilježjima, "dušom". S obzirom na prostorne oblike, G. Zimmel u njima vidi izravnu posljedicu društvenih oblika.
G.Zimmel pripisuje sljedeće glavne karakteristike prostornog oblika:
- isključivost (jedinstvenost) prostora;
- fiksaciju društvenih oblika u svemiru;
- prostornu blizinu i udaljenost;
- kretanje prostora [61].
Prostorna blizina i udaljenost G.Simmela, kao značajna karakteristika društvenog prostora, također vam omogućuju da govorite o društvenom prostoru, kao prostoru položaja.
Heidegger vidi genezu prostora pojava u jeziku, naime, riječ „štrajk”. U semantičkom značenju ove riječi skrivena je nešto prostrano, nešto što nije vezano preprekama. Takav otvoreni prostor podrazumijeva otvorenost ljudskog naselja. On je oslobađanje mjesta. Prema M. Heideggeru, "na otvorenom i osjeća se i istodobno vreba događaj. U dvostrukoj istezanju - pretpostavci i pripremi - dolazi do realizacije mjesta" [60, str. 145]. Istovremeno, mjesto se ne nalazi u određenom prostoru. Naprotiv, "prostori dobivaju svoje mjesto s mjesta" [60, str. 146]. Dakle, prostor u konceptu M. Heideggera je skup postojećih mjesta. Ovaj skup mjesta zauzvrat pomaže osobi da sudjeluje u događajima svijeta.
Može se primijetiti da su se stavovi podudaraju s onima M. Heideggera G.Simmel u vezi „događaj” društvenog prostora. Međutim, prema našem mišljenju, ova "događajnost" drugačije je, jer G.Zimmel vidi mogućnost sudjelovanja u "događajnosti" prostora pomoću "psiholoških sila", u M. Heideggeru, ta se mogućnost ostvaruje kroz "realizaciju mjesta". U međuvremenu, u pojmovima oba autora, još uvijek se definira statična karakteristika društvenog prostora, a društveni prostor se i dalje smatra pozicijskim prostorom.
Za P.Sorokina geografski prostor i društveni prostor temeljno su različiti. Njegov je koncept prirodna verzija objašnjenja društvenog prostora. P. Sorokin vjeruje da "gdje nema ljudskih pojedinaca ili samo jedna osoba živi, ne postoji društveni prostor" [47, c.195]. Čini se da mu je društveni prostor trodimenzionalan - u skladu s tri osi koordinata: ekonomskog, političkog i profesionalnog. U pojmu P. Sorokina promatrač je izvan društvene interakcije. Položaj osobe u društvenom prostoru može se odrediti pronalaženjem njegovog stava prema drugim ljudima, koji su time "polazišta" [48, str. 87]. Tako je u djelima P. Sorokina obilježena dinamička komponenta društvenog prostora.
P. Bourdieu, s obzirom na društveni prostor, proizlazi iz potrebe da se promatrača stavi u položaj glumačkog pojedinca. Riječ je o takozvanim "agentima". P. Bourdieu smatra da bi objekt sociologije trebao biti "društvena stvarnost i njegova percepcija s perspektivama i gledištima koje agenti imaju o ovoj stvarnosti, ovisno o njihovoj poziciji u objektivnom društvenom prostoru". [7, str. 192] Usporedba društvenog prostora P. Bourdieu bilježi da blizina agenata, društvenih skupina i institucija objašnjava zajedničko svojstvo njihovih svojstava. U odnosima intimnosti ta je zajednost izraženija od onih društvenih skupina, institucija i agenata koji su udaljeni od Međutim, teorijska podudarnost prostornih i društvenih udaljenosti ostaje samo teorija i, kako P. Bourdieu naglašava, ne postoji u stvarnom prostoru [7, str. 186-187], stoga Bourdieu određuje agente i skupine agenata njihovim relativnim položajima u ovom prostoru.
M. Weber, G. Simmel i O. Spengler tumačili su na nov način i predstavili povijest moderne civilizacije kao povijest formiranja urbanog načina života. U okviru ovog pristupa, grad se smatra kvalitativno novim oblikom udruživanja ljudi na temelju odnosa s javnošću.
Kako bi opisala snagu međudjelovanja ljudi i društvenih skupina, Simmel je aktivno koristio pojam "društvenog prostora", pod tim podrazumijeva područje koje sudionik smatra svojim i dijeli konvencionalnu granicu od sfera utjecaja drugih ljudi ili društvenih skupina. Zbog Simmel pojam „društveni prostor” i njegovi derivati (na primjer, „socijalna distanca”) bio je među osnovnim sociološkim pojmovima, ona je također koristi u modernoj sociologiji.
Prostor je koncept koji se bave mnogim znanostima. Zemljopisni pristup ujedinjuje prirodno-znanstveni razumijevanje prostora i sociokulturnog. Geografija uzima u obzir omjer fenomena animacije i neživog prirode i ljudskog društva na određenom području. Kultura se distribuira i fiksira u zemljopisnom prostoru, pa su geografski prostor i kulturni prostor usko povezani.
Filozofi su početku promatrali prostor kao spremnik tijela. Nadalje, bitan je pristup razvijen, koji smatra prihvatni prostor atributnih tvari i [4] i prostora s obzirom na poredak stvari. Ali u oba materijalna i relacijska pristupa, vrijeme i prostor su oblici pokreta materije. U materijalnim pristupima, naglasak stavlja na pokretače pokreta, iu relacijskim pristupima, samom pokretu ili na određenom odnosu između elemenata materije, koji se također može smatrati pokretom. Ali baš kao što nema veze bez nosača, tako da supstanca bez pokreta ne proizvodi volatilnost.
Sociološki pristup, bliži našem istraživanju, razmatra prostor u smislu simbola, značenja i značenja, smatra prostorom kao višedimenzionalnim, s kompleksnom strukturom, čiji se elementi trebaju proučavati odvojeno. Važno mjesto u sociološkoj literaturi je koncept "društvenog prostora". M. Weber i E. Durheim društveni prostor kao pozicijski prostor. G. Zimmel istražuje odnos društvenih, psiholoških, političkih i geografskih aspekata prostora.
G. Simmel koristi izraz socijalni prostor kao interakciju ljudi i društvenih skupina jedni s drugima na određenom teritoriju. Ovo tumačenje društvenog prostora je blisko našoj studiji, ako se govori o socio-kulturnom prostoru, može se također primijeniti.
1.2. Struktura urbanog kulturnog prostora.
Koncept urbanog kulturnog prostora relativno nedavno stupio je u znanstvenu revoluciju. Koriste ga razne znanosti - filozofija, kulturna istraživanja i lingvistika. Često se pod "kulturnim prostorom" odnosi na ukupnost kulturnih uvjeta određenog lokaliteta.
"Kulturni prostor popravlja postojanje kulture u procesu njezinog funkcioniranja" [14, str. 13], - smatra O.V. Gutkin.
SN Ikonnikova tvrdi da "kulturni prostor ima teritorijalnu razinu" [23, str. 6].
U radu N.M. Inyushkina "Pokrajinska kultura: pogled iznutra" on želi nove osobine "[24, str. 25]. Inšushkin ukazuje na kronotopno svojstvo kulturnog prostora kao jednu od glavnih i definiranih osobina. Autorova osnova za tumačenje ovog koncepta je zemljopisni faktor, tzv. Kulturni topos.
Čini se da je pojam kulturnog prostora nešto širi od teritorijalne definicije. Stoga, izgleda točnije i opsežnija definicija kulturnog prostora kao ". oblici postojanja kulture u ljudskom umu, "kultura". mapirana svijest..., biti kultura u svijesti svojih nositelja. " To podrazumijeva ne samo suživot raznolikih kulturoloških vrijednosti i institucija unutar specifičnih prostornih granica, ne samo njihovu percepciju, nego prvenstveno interakciju s njima ljudske osobe, pojedinca. Kulturni prostor grada može činiti kao zbroj kulturnih prostora svojih konstitutivnih ličnosti, "ukupni rezultat kontinuirane kreativne aktivnosti svih koji žive u njemu" [66, str. 75]. Mnogi moderni istraživači naglašavaju da glavnu ulogu u kulturnom prostoru igra ljudska aktivnost. AV Babaeva smatra da je kulturni prostor moderne znanosti povezan s ljudskom svijesti.
Prema V. B. Ustyantsev postoji posebna vrsta društvene memorije - "uspomenu na grad" koja može djelovati kao "jedinstvena društvena institucija uključujući kulturne institucije" (muzeji, knjižnice, kazališta) i kao "složeni informacijski sustav" u kojem pisani tekst igra ulogu pružatelja i odašiljača informacija, "U širem smislu te riječi", napominje VB. Ustyantsev - društvena memorija stvara poseban životni prostor kulture, gdje se ljudi kontinuirano bave svijetom kulturnih vrijednosti prethodnih generacija, asimilirajući različite društvene oblike mnemoničke aktivnosti "[54, str. 20]
Proces kompliciranja struktura kulturnog prostora ponekad se uzima kao širenje kaosa, zbog čega dolazi do gubitka ili "erozije" vrijednosti referentnih točaka, uključujući heuristički karakter temelja kreativnosti. Isto se odnosi i na društveno vrijeme, na kojem ovisi priroda funkcioniranja kulture. YF Askin je istaknuo: "Kreativna priroda društvenog vremena ostavlja svoj trag na fenomen funkcionalnosti kulture. Subjekti društvenog vremena su društveni organizmi (uključujući osobnost, društvenu skupinu, socijalno obrazovanje, čovječanstvo) i kulturne pojave. Tijek povijesnog vremena posljedica je povezanosti s kulturnim i povijesnim razvojem društva. Kreativnost kao produktivno-vrijedna komponenta društvenog vremena predstavljena je u obliku kulturnih fenomena, budući da postoji proces privremenog funkcioniranja kulture, kultura je u suštini sama transformacija u vremenu, a svaka transformacija je nemoguća bez kreativnosti "[57, p.50].
YM Lotman je napisao da je grad neka vrsta "generatora kulture", koja "predstavlja kotao tekstova i kodova, različito raspoređenih i heterogenih, koji pripadaju različitim jezicima i različitim razinama" [34, c. 112].
Ako govorimo o strukturi kulturnog prostora, možemo razlikovati sljedeće komponente: prostor stvarnog svijeta (geografski, fizički); društveni prostor; informativnog i intelektualnog prostora.
Kulturni prostor prirode razvija se u procesu njegovog razvoja od strane etničke skupine koja živi u njemu. Vrste aktivnosti koje etnost, alati rada ovisit će o geografskom okruženju ovise o vrsti aktivnosti i raspoloživosti potrebnih materijala, o slici svijeta koji se razvija u mjestima njezine implementacije, običajima, tradicijama, vrijednostima, idealima i sl. Povezanim s njom. prostor postaje kulturni u cjelokupnoj slici svijeta pod utjecajem djelatnosti etničkih skupina koje žive u ovoj biosferi i pretvaraju ga u noosferu.
Treba napomenuti da, unatoč kritičnom stavu prema geografskom determinizmu, nisu dovoljno proučeni svi parametri interakcije kulture s geografskom okolinom.
Međutim, ako uzmemo u obzir samo određene aspekte zemljopisnog okruženja, možemo doći do određenog položaja prema kojem se kulturni procesi dovode u pozadinu i postanu ovisni, sekundarni. Istodobno, izgubljena je punina slike kulturnih prostora, unatoč činjenici da interakcija čovjeka i društva s okolinom uključuje materijalne i duhovne sfere, kao i sve aspekte života društva u cjelini. To jest, prirodni kulturni prostor je prostor za primjenu načina života društva.
Posebna sfera kulturnog prostora je kulturni prostor društva. "Ne korelirajući se s ekološkim jedinicama prostora, već s određenim društvenim sustavima, društveni prostor karakterizira redovitost i interakciju društvenih procesa, njihov opseg, zasićenost i gustoću" [32, str. 14-15]. To je ono što oblikuje društvene procese, dajući im integritet i sigurnost. A ako vrijeme uključuje izmjenu prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, onda prostor karakterizira društvene procese u njihovoj "sadašnjosti", čineći jedinstvo s faktorom vremena.
Dakle, svijest o društvenom prostoru je složena, jer se ne iscrpljuje zemljopisnom lokacijom određenog društva.
Valja napomenuti da moderni autori ponekad definiraju kulturni prostor društva kao zasebnog, posebnog "prostora značenja. Ne izražava se izravno ni u kakvim dogovorima materijalnih predmeta, već izražava pozicije kulturnih vrijednosti relativno jedna prema drugoj "[29, str. 20]. Čini se da to nije sasvim pošteno. Činjenica je da je, kao u sustavu svjetonazora, nemoguće odvojiti svoje epistemološke i aksiološke aspekte iz sustava ponašanja, kao i od znakova, značenja i značenja, od akcija i aktivnosti, od pozadinskih očekivanja; Jedan od tih fenomena, što ga donosi izvan kulture, znači sužavanje i ograničavanje čitavog niza kulturnih prostora. U međuvremenu, kultura je homogena bića društva i bića osobe kao generičkog bića i kao jedinstvenog, individualnog fenomena.
Stoga, prema našem mišljenju, kulturni prostor društva uključuje svoju civilizacijsku stranu, društveni prostor i prostor vrijednosti. Oboje i drugo predstavljaju stanje ljudskog postojanja, koje samo u svojoj punini i cjelovitosti tvori skupni bit kulture.
I u sustavu ovog prostora njegov bitni element je tok informacija, koji predstavlja neku vrstu cementirajućeg načela za društvo u cjelini. Ovaj se tok informacija sve više počinje promatrati kao posebnu sferu kulturnog prostora.
U stajalištima o informacijskom prostoru u djelima različitih istraživača razmotreni su oblici, metode, načini, sredstva i metode širenja informacija, uloga i mogućnosti masovnih medija, pokušali su mjeriti informacije u različitim umjetnim pojasevima. Na primjer, A. Mole smatra kao kulturu prostor u kojem se informacije šire i funkcioniraju (za njega se uglavnom odnosi na replicirane umjetnička djela i sve vrste informacija). Unutar tog prostora identificira nekoliko razina kulture: ono što on zove "sjećanje na svijet" ili "zid knjige" je informacija koju je čovječanstvo tijekom povijesti nakupilo. Tada - kultura kolektivne, društvene skupine, društva u cjelini. Za Mol, ova je razina kulture povezana s razvojem masovnih medija i stupnjem ovladavanja ovim informacijama ove grupe. Najsaki element Mola je kultura pojedinca, koja ovisi i o prve dvije razine i o sposobnostima pojedinca, kao io interesima i stupnju "uključivanja" na prve dvije razine.
Knižica razlikuje dva njezina aspekta: društveni i individualni. Također pripisuje sustavu društvene kulture što on označava kao "uspomenu na svijet". Za Mol, pojedinačna kultura je "zaslon znanja" na koji se projiciraju slike, znakovi, primljeni poruke iz vanjskog svijeta, percepcije nastaju na njihovoj osnovi, a potom se izražavaju riječima i znakovima. Ti "ekrani", prema stajalištima Mole, razlikuju se u svojoj golemosti, ili erudicije, u dubini, gustoći i originalnosti. S jedne strane, određuju razina razvoja i države kolektivne kulture ili "sociokulturni stol" koji daje hranu "za intelektualni život većine ljudi"; s druge strane, određeni skup "intelektualnih elemenata koje osoba ima. i imaju neku stabilnost "[38, str. 84, 83].
Mole razumije kulturni prostor isključivo kao prostor komunikativnog procesa koji određuje prijenos znanja iz prostora kolektivne kulture u individualno-kulturni prostor. Prostor individualne kulture može se podudarati s punim volumenom društvene kulture samo pod uvjetom siromaštva "sjećanja na svijet", na primjer, u uvjetima plemenske zajednice u ranoj fazi razvoja. U razdoblju antike kulturološki prostor osobe može se shvatiti kao kolektiv samo pod uvjetom da se neka osoba otkrije u životnoj djelatnosti kao polisny osoba. Sve što ostaje "izvan" polisnog kulturnog prostora percipira se kao "barbarski", izvanzemaljski i odražava se u mitološkim slikama, parcelama i konceptima. Dakle, za A. Mol, kultura je jednaka svom prostoru. Ako ostanete u okviru informacijske paradigme, onda morate odabrati barem dvije strane kulture. S jedne strane bit će geografski prostor koji predstavlja stanište ljudi. Ona nosi značajan protok informacija, prirodni znakovi prirode, koji na određeni način utječu na aktivnosti, razmišljanje i svjetonazor ljudi ovog okruženja. Stanište zauzvrat je izvor stvaranja simbola, mitova, religija, jezika, obilježja znanstvenih i praktičnih aktivnosti. S druge strane, simboli, znakovi, objektivizirano znanje, rezultati različitih ljudskih aktivnosti postaju jezik kulture, informacijsko okruženje u kojem postoji osoba i društvo u cjelini. Jezik kulture obuhvaća i društveni prostor, njegove oblike i vrste. Pojedinačni elementi jezika i njihova ukupnost mogu se shvatiti kao informacijski prostor.
Dakle, sustav kulturno-informativnog prostora teško se može shvatiti kao posve odvojenu kulturalnu sferu. Nijedna od ovih vrsta kulturnih prostora ne "preklapa" drugu, nego se može shvatiti kao sustav, čiji se elementi ne mogu "međusobno" ući, već i promijeniti mjesto njihove "lokalizacije" i njihovo značenje u jednom ili drugom povijesnom razdoblje, dopuniti, oduprijeti se i čak "isključiti" jedni druge.
Kulturni prostor grada može se predstavljati kao klasifikacija naselja prema njegovom socio-kulturnom razvoju. Vrste naselja se razlikuju u oblicima organizacije zajedničkog života i aktivnosti ljudi. Sadašnji oblik tipologije potonje uključuje jedinice poput sela - malog grada - prosječnog grada - velikog grada - metropole (uključujući glavni grad) [59, str. 94]. Vrste naselja variraju prema njihovom kulturnom potencijalu, prema strategijama ponašanja u slobodno vrijeme, a to određuje specifičnu konfiguraciju kulturnog prostora svakog društva. Glavni, regionalni centri i glavni gradovi predstavljaju jedno kvalitativno definirano područje naseljavanja članova društva s centrom glavnog grada. To područje karakterizira visok stupanj koncentracije ljudi na području naselja i složenost oblika života i društvene organizacije. Ovdje donesene odluke imaju opće društveno značenje ili velike kulturne posljedice. Donje granice koje ograničavaju širenje kulturnih inovacija posuđenih iz inozemstva ili formirane u glavnom gradu su veliki gradovi s relativno konzervativnom prirodom u ovom području kulturnog prostora.
Relativna jednostavnost kulturnog života u srednjim gradovima dovodi do niske razine dinamike. Štoviše, promjene ovdje, u pravilu, nisu određene unutarnjom nuždom, već su izazvane izvana. Istina, takvi vanjski impulsi obično su prilično slabi, a njihove posljedice u smislu stvarne promjene nisu uopće obvezne. Uostalom, gotovo ništa ne ovisi o stanju u takvim naseljima u odlukama i procesima na društvenoj razini. To objašnjava konzervativizam stanovništva takvih gradova, pasivno odbacivanje ovdje bilo pokušaja uvođenja inovacija koje mogu komplicirati kulturni prostor. Prema tome, ako govorimo o simboličnom, komunikativnom prostoru ovog prostora, razlikuje se svakodnevni stereotip i mitološke ideje o širem kontekstu društvenog života. U većini takvih naselja nema mjesta za filozofsko i znanstveno znanje, a umjetnost je ograničena svojim zabavnim i znakovnim funkcijama.
Trebalo bi, međutim, napraviti rezervaciju. Konzervativizam i mnoštvo srednjih gradova u modernim društvima ograničavaju njihovu dinamiku. Stoga, trenutno postoje određeni trendovi njihove integracije u procese kulturne modernizacije. Jedan od njih uključuje organiziranje srednjih i malih gradova u aglomeraciji oko velikih naselja. Riječ je o formiranju teritorija ujedinjenih zajedničkom ekonomskom i političkom aktivnošću, praćeno ciljanom podjelom funkcija između njihovih sastavnica. Drugi trend uključuje sadnju suvremenih rekreativnih aktivnosti u srednjim (rjeđe malim) gradovima. To može biti high-tech poduzeća; umjetničke udruge kao što su "kuće kreativnosti" [63, str. 114]. Često organizirana mjesta za komuniciranje predstavnika poslovnih, znanstvenih, umjetničkih kuća za odmor, hotela s konferencijskim sobama i mjesta za neformalnu razmjenu mišljenja. Oba su kretanja usmjerena na uvođenje kulturnih inovacija, dinamike i komplikacija u konzervativni život takvih gradova kroz izravno sudjelovanje mobilnih članova društva iz velikih modernizirajućih naselja.
Ipak, rezultati takvih pokušaja u modernizaciji zemalja, uključujući Rusiju, znatno su manji od očekivanog. Posjetitelji velikih gradova i lokalno stanovništvo srednjeg poduzetništva još uvijek nisu kulturna zajednica, a postoji i jaz između tih slojeva, a ne postupno povećanje prijelaza. Inovativni sloj se nadopunjuje, a ima mogućnosti za to, na račun imigranata iz velikih gradova koji imaju kvalitetnije obrazovanje i višu razinu opće kulturne kompetencije od lokalnih stanovnika. Osim toga, mogućnosti njegovog nadopunjavanja prilično su brzo iscrpljene zbog ograničenja organizacijskog rasta i postaje sve zatvorenije i konzervativnije. Jedina vrsta naselja koja čuva dinamičnost je sveučilišni gradovi. Ali, kao što je poznato, sam obrazovni polet jedan je od najkonzervativnijih komponenti institucionalnog kulturnog prostora. Stoga, čak i srednje veličine gradova tipa sveučilišta karakterizira izrazita konzervativna orijentacija. Gore spomenuti pokušaji prevladavanja konzervativizma srednjih gradova, unatoč njihovoj maloj učinkovitosti, još uvijek otvaraju mogućnost složenijih socijalizacija za one svojih stanovnika, posebno mladih, koji su skloni istraživanju i društvenoj aktivnosti [45, c. 23-29].
Iz svega toga slijedi da su srednje veličine gradovi određeni prisutnošću u društvu brojnih enklava konzervativnog kulturnog prostora. Zbog osobitosti društvene organizacije (gospodarskih, političkih, pravnih područja), oni nisu izvori velikih i društveno značajnih inovacija. Oni se uglavnom karakteriziraju obavljanjem aktivnosti u sustavu socijalne podjele rada i vrsti života koji se rutinski prakticira. I premda se kvaliteta života ovdje, kao u razvijenim zemljama, ne razlikuje od takvog karaktera velikih gradova, stil života je potpuno drugačiji. Relativna jednostavnost i stabilnost kulturnog prostora ne potiču građane na traženje inovacija aktivnosti. Pokušaji ove vrste potisnuti su i uz pomoć negativnih socijalnih sankcija i zbog nedostatka kulturnog polja za njihovu provedbu. No, potiče se reprodukcija kulturnih stereotipa. Budući da se kulturni prostor takvih naselja može predstavljati kao skup intersektorskih društvenih mreža, postaje očito da su takvi poticaji i cenzure naselja. Ovo objašnjava nisku razinu organiziranog kriminala u takvim naseljima. Oni su više karakteristični za domaće djelo i huliganstvo.
Sve te osobine života i društvenih odnosa prevedene su u mlađe generacije u socijalizacijskim procesima. Budući da praktički ne sudjeluju u složenim oblicima kulturnog života, njihovo je iskustvo ograničeno na površno poznavanje funkcionalnog značaja relevantnih procesa i rezultata dobivenih iz njihovih knjiga i medija. U procesima takve socijalizacije ljudi ne dobivaju praktične vještine življenja u višedimenzionalnom i dinamičnom kulturnom okruženju i djeluju s kompleksnim simboličkim sustavima i kulturnim kodovima. Mobilno i raznovrsno vanjsko okruženje ostaje za njih nerazumljivo i naređeno je u prikazima mitološkog reda. Zato i najaktivniji predstavnici ovog područja kulturnog prostora, migracije u velike gradove, prisiljeni su proći kroz proces re-socijalizacije. No, nedostatak institucionalizacije takvih procesa u velikim gradovima često ih ne oslobađa od navika pojednostavljivanja svega i vođenja razvojem strateških odluka i predviđanjem njihovih društveno značajnih posljedica.
Kultura slobodnog odmora u uvjetima srednjih gradova ograničena je na pojedinačne elemente koji oblikuju kulturni prostor, ali ne iscrpe svoje potencijale. Osim toga, srednji gradovi, koji igraju ulogu centara malih subjekata samouprave, postaju mjesto presjecanja urbanih i ruralnih strategija ponašanja u slobodno vrijeme.
Veliki gradovi koji nemaju znakove kapitala razlikuju se od njihovih osobitosti u kulturnom prostoru. Obično se takva naselja formiraju s nekoliko funkcionalnih svojstava. Najčešće su povezani s gospodarskim prostorom kulturnog prostora, primjerice, lučkim gradovima, naseljima, temeljem temeljenim na kompleksnoj industrijskoj proizvodnji ili velikoj korporaciji itd. U takvim gradovima, institucionalni život izgrađen je oko svojih glavnih funkcija.
Funkcioniranje velikih gospodarskih jedinica uključuje složene višedimenzionalne aktivnosti različitih radnika, uključujući visoku kvalifikaciju. Pored njih postoje dovoljno razvijene strukture proizvodnje, distribucije, razmjene i potrošnje. Neki od njih su usmjereni na osiguranje zadovoljavajuće razine i kvalitete života građana. Drugi dio odnosi se na distribuciju proizvoda proizvedenih od ključnih gospodarskih jedinica grada. Ona također ima veliku uslugu sektora - domaće, medicinske, obrazovne, zabave. Kada takvi gradovi imaju dugu povijest postojanja, njihov kulturni prostor postaje prilično složen. Prvo, njihova je institucionalna struktura razgranata. Ovdje su ovlasti obično podijeljene između gospodarskih subjekata i izabranih gradskih tijela. U odnosima između napetosti stalno postoji, ako se samo oni spoje u jednu cjelinu, kada gospodarski subjekt zauzima vrhunske pozicije općinske uprave. No, postoje i vanjski institucionalni linkovi. Jedan smjer takvih odnosa je zbog regionalnog identiteta naselja. Drugi je odnos dominantnih gospodarskih subjekata s državnim ili javnim strukturama opće društvene razine (velike stranke, sindikati, vjerske organizacije, itd.) [51, str. 45].
Na tim osnovama, može se suditi složenost kulturne stratifikacije u naseljima ove vrste. Ovdje ključni položaji zauzimaju mali broj predstavnika najviših srednjih klasa, izravno povezanih s najvišim državnim strukturama. Stupnjevi slobode njihovog društvenog ponašanja često su više množini od onih regionalnih vlasti. Srednja klasa srednje klase ovdje je zastupljena u manjoj kvalitativnoj raznolikosti nego u glavnom gradu. To su relativno mali broj predstavnika velikog gospodarskog i općinskog upravljanja. Treba naglasiti da odluke donesene na razini gornjih i srednjih slojeva u takvim naseljima imaju značaj lokalnog i regionalnog (na funkcionalno utvrđenom mjerilu). Samo ponekad i u vrlo uskim granicama takve odluke su važne za višu razinu vlasti. No, odluke u pojedinim gradovima nemaju značajan utjecaj na opći prostor društvenog kulture. Glavno stanovništvo takvih gradova je srednji sloj srednje klase i gornjeg sloja niže klase, obavljajući svoje izvršne funkcije. To su radnici velikih proizvodnih jedinica koje se nalaze ovdje; srednjih i malih vlasnika; ljudi uključeni u obrazovanje, obrazovanje, zdravlje; niskog ranga dužnosnika. Donji slojevi donje klase ovdje su osobe s invaliditetom i umirovljenici, kao i nezaposleni koji više nego u glavnim gradovima nastoje održati pristojan društveni položaj uslijed migracije u druge gradove i regije, bilo da rade u kućanstvima ili se kreću u najmanjim područjima. poslovanje [50].
Ukratko, treba naglasiti da kulturni prostor velikih gradova ima složenu i dinamičnu konfiguraciju. Međutim, ta obilježja su ograničena regulatornom kontrolom, s obzirom na njihovu administrativnu podređenost s jedne strane i nedostatak hitne potrebe za strukturnim promjenama s druge strane. Dakle, oblik kulturne dinamike ovdje se može opisati kao uglavnom varijabilan, a ne inovativan. Kulturne inovacije - filozofski, znanstveni, umjetnički - generiraju rijetkih odvojene osobe i ohrabrio da ne pokušavaju organizirati i prikazati složenu dinamično okruženje, i želja da nadoknadi rutinizacije načina života, prevladati stres monotoniju. Prema tome, socijalizacija u takvim naseljima usmjerena je na razvoj i održavanje složenog, ali potpuno kontroliranog kulturnog prostora. Istodobno, subjekti socijalizacije nisu potrebni, pa stoga suzdržani pretraživanje, inovativna aktivnost. Tu se potiču da slijede, poraz izazovan, ali je već uspostavljen u kulturi kognitivnog, estetske, ideološkim obrascima, i jer su inovacije smatraju njegove varijacije ili primjena na određenu lokalnu materijala. Zato su oni koji imaju orijentacije pretraživanja jače od vještina i lokusa njihove provedbe razvijene u procesima socijalizacije, teže napustiti takvo naselje. Oni migriraju u one gdje je kulturni prostor složeniji i dinamičniji, usporedivi s potencijalom za pretraživanje.
U megalosti, načine međusobnog povezivanja međunarodnih, nacionalnih, regionalnih gospodarskih i političkih odnosa koncentriraju se znanstveni, vjerski, umjetnički događaji svih tih razina. Odavde dolazi stručnost i ovlaštenje obrazovnih i obrazovnih programa. Ovdje su iscrpljene operativne i zalihe informacija značajne za dijagnosticiranje trenutnog stanja u zemlji i svijetu te za rješavanje aktualnih problema i problema. Ovdje donesene odluke su općeg društvenog, pa i međunarodnog značaja. To podrazumijeva posebnu organizaciju njihovog razvoja i provedbe. Prije svega, ljudi koji su uključeni u ovo imaju najviši autoritet. Imaju pristup najsigurnijim i pravodobnim informacijama. Na njihove usluge savjetnici visokog ranga i središnjih masovnih medija.
Zbog visokog intenziteta institucionalnih procesa, sustav socijalne podjele rada u glavnom gradu osigurava visoko kvalificirano osoblje i najnovija tehnologija. Bez toga, komunikacijski sustavi velike brzine, operativni donošenje odluka, praćenje trenutnih događaja, kontrola nad procesima koji se javljaju u zemlji bili bi nepraktični.
Drugim riječima, institucionalna struktura glavnog grada i regionalnih centara je što više diferencirana i razgranata. Funkcije koje se ovdje provode odnose se na kontrolu društvenih procesa, a donesene odluke od općeg društvenog značaja. Funkcije upravnih centara u društvu povezane su s koncentracijom visokoobrazovanih stručnjaka iz područja ekonomije, politike i prava. Dinamizam intenziteta takvog funkcioniranja uključuje sintezu i fiksaciju višestrukih kulturnih procesa koje je generira u simboličnom obliku. Zato ovdje dominiraju najsloženije predstavke institucionalnih informacija i njezine razmjene.
Dakle, kulturni prostor najvećih urabaniziranih centara, uključujući i glavne gradove, odlikuje se maksimalnom potpunom i složenom diferencijacijom. Suživot višestrukih i heterogenih kulturnih jedinica podrazumijeva opsežnu strukturu koordinacije i podređenih odnosa između njih. Dinamizam života u takvim gradovima podrazumijeva pokretljivost socijalnih i kulturnih mehanizama za reguliranje odnosa koji postoje ovdje.
Ove prikaze na cijelom sustavu trebale bi nadopuniti socio-antropološkim, tj. uzeti u obzir. Ono što ljudi stvaraju, kontroliraju i mijenjaju ovaj prostor. I što je teže izići, više znanja i vještina na visokoj razini moraju biti svladani od strane onih koji su odgovorni za njegovu urednost i učinkovitu reprodukciju. No, na izvršnoj razini i ljudi koji žive u tim tipovima naselja, potreba da se razvije dovoljno kompleksan životno iskustvo prilagodbe, pa čak i jednostavan uređaj u multidimenzionalno i dinamičan vysokourbanizirovannnoy mediju [62, c.85]. U skladu s tim socijalizacijski procesi ovdje razlikuju visok stupanj složenosti, kulturne diferencijacije, kvalitativne razlike socijalizacija agenata i emitira kulturne informacije MIM. Učinkovitost rezultata tih procesa provjerava se kako mlade generacije uspijevaju održavati ili poboljšati socijalni položaj obitelji; u kojoj mjeri mogu kontrolirati dinamiku njihove razine i kvalitete života; koja je mjera njihove slobode u oblikovanju vlastitog načina života.
Razina sociokulturnog razvoja megalopola određena je relativno visokim razvojem slobodnog vremena, koji je zastupljen iu institucionalnim i vrijednosnim aspektima. U institucionalnom smislu, kultura zabave u kulturnom prostoru megalopola predstavlja veliku mrežu specijaliziranih zabavnih sadržaja (klubovi, mjesta za rekreaciju, kafići, itd.). Specijalizacija ovih mjesta određuje se jasnom definicijom kategorija i segmenata stanovništva koji preferiraju ovu vrstu ponašanja u slobodno vrijeme. Na primjer, u Moskvi postoji veliki broj klubova usmjerenih na specifične (ponekad vrlo uske) kategorije stanovništva - zaposlenika bankarskog sektora, ljubitelja golfa itd. [17, str. 78-79]. Što se tiče vrijednosti, u megacitiesu postoji orijentacija prema pluralizmu slobodnih aktivnosti i različitim prestižnim ponašanjem.
Posljedica navedenih tendencija jest činjenica da su megacities središta preklapanja industrije slobodno vrijeme, koja se sastoji od sljedećih elemenata:
1. Trgovačke strukture odgovorne za proizvodnju i prijenos uzoraka ponašanja u slobodno vrijeme (oglašavanje, PR tehnologije);
2. kreativna poduzeća koja su integralni dio industrije rekreacije i konsolidiraju se oko velikih trgovačkih centara koji koriste usluge kreativnih poduzeća u razvoju pojedinačnih kulturnih projekata, posebice novih vrsta slobodnih aktivnosti ili pojedinih kulturnih institucija (integrirani centri za slobodno vrijeme);
3. Državne organizacije kulture slobodnog vremena (kazališta, muzeji, knjižnice) pružajući prije svega obrazovne usluge koje se koriste u uvjetima prestižne potrošnje u izuzetno ograničenom zahtjevu [17, str. 180].
Postoji mnogo različitih definicija kulturnog prostora, dali smo ovaj koncept široj interpretaciji i uskom. Široko tumačenje pruža jezično-kulturološki rječnik uređen od I.V. Zakharenko. Ona govori o kulturnom prostoru kao obliku postojanja kulture u ljudskom umu. U tom tumačenju, kulturni prostor podrazumijeva ne samo suživot raznolikih kulturnih vrijednosti i institucija unutar specifičnih prostornih granica, ne samo njihove percepcije, već prvenstveno interakciju ljudske osobnosti i pojedinca s njima. U uskom tumačenju, pod kulturnim prostorom se odnosi na cijeli skup kulturnih uvjeta određenog područja. Po našem mišljenju, definicija moljaca može se također pripisati uskom tumačenju, on razumije kulturni prostor isključivo kao prostor komunikativnog procesa.
Vrlo je važno shvatiti da kulturni prostor ima teritorijalnu razinu, pa se kulturni prostor jednog grada može bitno razlikovati od drugog. Struktura kulturnog prostora uključuje takve komponente kao što su - prostor stvarnog svijeta (geografski, fizički); društveni prostor; informativnog i intelektualnog prostora. Zemljopisni prostor postaje kulturni u cjelokupnoj slici svijeta pod utjecajem aktivnosti ljudi koji žive na određenom području. Kao posljedica toga, naselja se mogu podijeliti u skladu s njihovim kulturnim potencijalom i prema strategijama slobodnog ponašanja svojih stanovnika, a to određuje specifičnu konfiguraciju kulturnog prostora svakog društva.
Kulturni prostor najvećih urabaniziranih centara, uključujući i glavne gradove, razlikuje se od maksimalne cjelovitosti i složenosti diferencijacije.
Kulturni prostor velikih gradova ima složenu i dinamičnu konfiguraciju. Najčešće su povezani s gospodarskim prostorom kulturnog prostora.
Kultura slobodnog odmora u uvjetima srednjih gradova ograničena je na pojedinačne elemente koji oblikuju kulturni prostor, ali ne iscrpe svoje potencijale. Osim toga, srednji gradovi, koji igraju ulogu centara malih subjekata samouprave, postaju mjesto presjecanja urbanih i ruralnih strategija ponašanja u slobodno vrijeme.
U našem empirijskom istraživanju analizirat ćemo kulturni prostor grada Samare, prema našoj klasifikaciji najvjerojatnije se odnosi na veliki grad.
2. Empirijska analiza fenomena likovnog kafića u sklopu kulturnih prostora Samare
2.1. Struktura normativnog modela umjetničkog kafića
Na temelju analize povratnih informacija posjetitelja i članaka o umjetničkim kafićima, napravljen je normativni model idealnog stanja objekta našeg istraživanja, koji do sada nije postojao. Regulatorni model odražava željeno stanje objekta. Kako bi se utvrdilo ovo optimalno stanje, dobro poznajete objekt.
Model je takav materijalni ili psihički predstavljeni objekt koji u procesu istraživanja zamjenjuje izvorni objekt na takav način da njegova izravna studija daje nova znanja o izvornom objektu. Modeliranje je proces izgradnje, proučavanja i primjene modela.
Glavna značajka simulacije je da je to metoda posredovane spoznaje uz pomoć zamjenskih objekata. Model djeluje kao svojevrsno sredstvo znanja koje istraživač stavlja između sebe i predmeta, uz pomoć kojih proučava predmet interesa. To je ta metoda modeliranja koja određuje specifične oblike korištenja apstrakcija, analogija, hipoteza, drugih kategorija i metoda znanja.
Modeliranje uključuje tri elementa:
• model koji posreduje u odnosu znanja i znanja.
Modeliranje nije jedini izvor znanja o objektu. Modeliranje je uronjen u općenitije kognitivne procese. Ta okolnost se uzima u obzir ne samo u fazi izgradnje modela, već iu završnoj fazi, kada se zbiva i generalizira rezultati istraživanja dobiveni na temelju različitih načina spoznaje. Dakle, u našem slučaju korištena je metoda simulacije prije provođenja pune studije, napravljena je analiza na temelju konstruiranog modela. Rezultati dobiveni primjenom metoda kao što su intervjui i zapažanja uspoređeni su s idealnim modelom i doneseni su zaključci o potvrđivanju hipoteza.
Tijekom izgradnje regulatornog modela analizirana je literatura posvećena umjetničkoj kavani, pregledani posjetitelji umjetničke kavane i fotografije interijera umjetničkih kafića objavljenih na Internetu. Tumačenje je također dano u razumijevanju pojma "umjetnost". To nam je omogućilo otkrivanje funkcije konzole u ime objekata. Zahvaljujući analizi, posebnim značajkama umjetničkog kafića, identificirane su funkcije umjetničkog kafića, a opisan je i društveni portret umjetničke kavane publike. Također je opisano mjesto koje zauzima umjetniËki kafić u socio-kulturnom prostoru grada.
U idealno normativnom modelu predmet studija se predstavio u obliku određenog ograničenog broja osnovnih mjerenja, opisujući ga s više ili manje dovoljnom potpunosti, ali s naglaskom na željeni (idealni) karakter. Zatim se identificiraju i ocjenjuju sva moguća stanja koja neki objekt može pretpostaviti.
Predmet simulacije bio je umjetnički kafić.
Glavne osobine koje opisuju ovaj objekt u potpunosti su bile: funkcije umjetničkih kafića, posebna obilježja umjetničkog kafića, publika umjetničke kavane, mjesto u urbanom prostoru.
U regulatornom modelu je prikazano nekoliko funkcija umjetničkog kafića. Uključene su sve funkcije koje obavljaju obični kafići i restorani, kao i dodatne funkcije koje bi trebali provoditi pravi moderni umjetnički kafići.
Rekreativna funkcija. Uklanjanje fizičkog, mentalnog i intelektualnog stresa; oporavak kroz aktivnu rekreaciju.
Funkcija socijalizacije. Uključivanje pojedinaca u javni život, asimilacija društvenog iskustva, znanja, vrijednosti, normi ponašanja društvenog okruženja u kojem žive. Proces socijalizacije omogućuje pojedincu da postane punopravni član društva. Biti rođen, čovjek, za razliku od životinje, gotovo da nema urođene programe djelovanja. On dobiva te programe iz kulture, uči kako živjeti, razmišljati i djelovati u skladu s njima.
Komunikacijska funkcija pokriva procese formiranja, prijenosa i prijema informacija, njegova implementacija ima nekoliko razina: prva je usklađivanje razlika u početnoj svijesti ljudi koji dolaze u psihološki kontakt; druga razina omogućava prijenos informacija i odlučivanja (ovdje komunikacija provodi ciljeve informiranja, obuke itd.); treća razina je povezana sa željom da osoba razumije druge (komunikacija usmjerena na formiranje procjena postignutih rezultata).
Kognitivna funkcija. Kognicija pretpostavlja vlastitu kognitivnu aktivnost koju pružaju svi oblici mentalnog ovladavanja svijetom koji su se formirali u kulturi. Kulturni mehanizmi pomažu razviti i izoštriti kognitivne sposobnosti, osiguravajući osobi ne samo sudjelovanje u već uspostavljenim kulturnim oblicima (umjetnost, znanost), već i izravno, iskusno razumijevanje svijeta.
Uključivanje pojedinca u proces kontinuiranog obrazovanja; razvoj različitih vrsta amaterske umjetnosti; osiguravanje osobne smislene komunikacije; ostvarivanje kompenzacijskih mogućnosti za slobodno vrijeme trošenja, širenje sfera manifestacije osobnih kvaliteta, samopouzdanja, samo-realizacija kreativnog potencijala.
Razvojna funkcija Ova je funkcija vrsta obrazovnih i obrazovnih funkcija. Međutim, ovdje je važno naglasiti da uvod u iskustvo koje su drugi postigli i stjecanje vlastitog iskustva kroz korištenje kulturnih postignuća, kulturnih tekstova (u širem smislu riječi) proširuju horizonte osobe, pomažu mu, s jedne strane, da nauče i razumiju druge, s druge strane. ruke, omogućava mu da shvati svoju razliku od drugih, njegovu značajku. Samosvijest kao osoba služi kao faktor u oblikovanju unutarnjeg svijeta osobe i to postaje dodatni uvjet za njegovu kulturnu sigurnost i psihološku stabilnost u timu. Kreativno samospoznaje osobnosti osobe - aktualizacija genetski programiranih instinkata, kao i realizacija sposobnosti nastalih u procesu društvene aktivnosti, ne može se bolje protegnuti u slobodno vrijeme, čija je suština slobodna kreativna aktivnost
Obilježja likovnog kafića, istaknuta u regulatornom modelu, podijeljena su u vizualnu komponentu i smislenu.
Vizualna komponenta je unutrašnjost ustanove. To bi uvijek trebalo biti neobično i nezaboravno. Na zidovima ove institucije treba objesiti plakate različitih predmeta, fotografija (drevni, moderni, itd.), Slike.
Unutrašnjost treba koristiti svijetle boje ili stvoriti osjećaj svjetline s unutrašnjim predmetima, vazama, svijećama, namještajem.
Interijer bi trebao sadržavati elemente koji nisu samo ukrasni, već se također koriste u njihovoj glavnoj svrsi, na primjer knjige i zapise.
Na komponentu sadržaja smo pripisali - program večeri (poster); dodatne usluge koje pruža institucija; glazbeni smjer ustanove i publike.
Glavna osobitost likovne kavane trebala bi biti raznovrstan kulturni program. Program takvih mjesta trebao bi se temeljiti na umjetnosti, u svojim različitim manifestacijama. Stoga, plakat u regulatornom modelu uključuje: ručne izlete; filmski screening; nastupi i glazba uživo; izložbe; plesa i večeri etničke glazbe; i intervjui s poznatim ljudima.
Glazba koju emitira umjetnički kafić može biti vrlo različita, s izuzetkom ruske i strane pop glazbe, ruskog šansona, elektronske house glazbe. Ovu smo primjedbu odrazili u regulatornom modelu. Glazbeni trendovi umjetničkog kafića uključuju klasični jazz, blues, rock and roll. Drugi smjerovi u glazbi (moderniji) također bi trebali biti vrlo razvijeni: rap, rock, alternativna, eksperimentalna glazba, etnička glazba, reggae, ska, ska-punk i neke struje elektronske glazbe (npr. Trip-hop, techno, trance). Svi ovi glazbeni žanrovi navedeni su u našem idealnom modelu.
Art Cafe bi trebao pružiti dodatne usluge. Klijenti bi trebali biti u mogućnosti diversificirati svoju večer kroz ove usluge. Regulatorni model predstavlja neke od njih: književni izbornik (izbor knjiga za čitanje tijekom posjeta umjetničkoj kafiću); (šah, backgammon, janga, itd.), treba održavati tečajeve i majstorske tečajeve (kino predavanja, primijenjene likovne klase itd.), kinematografija (zbirka filmova ili gledanje filmova u određenim danima).
Publika umjetničkog kafića su ljudi koji su zainteresirani za umjetnost (slikarstvo, kazalište, koreografija, primijenjena umjetnost, fotografija, kino, glazba i književnost). Možda nisu samo zainteresirani, već to rade profesionalno.
Publika umjetničkog kafića u našem regulatornom modelu ima nekoliko obilježja: klase, doba, interesa. Gore navedeni interesi publike opisani u idealnom modelu.
Publika umjetničkog kafića mlada je. Dobne granice koje omogućuju ljudima da budu klasificirane kao mladi ljudi razlikuju se od zemlje do zemlje. U pravilu, najniža dobna granica mladih je 14-16 godina, najviše je 28-35 godina.
Godina koju smo odredili u regulatornom modelu je od 18 do 35 godina, jer u ovoj dobi ljudi su aktivni sudionici u društvenim odnosima. U velikoj mjeri, mladi ljudi imaju razinu mobilnosti, intelektualne aktivnosti i zdravlja koja ih je povoljno razlikovala od drugih skupina stanovništva. Zato glavni posjetitelji umjetničke kavane trebali bi biti mladi ljudi stariji od 18 do 35 godina.
Klasa koju smo identificirali u normativnom modelu je srednja i iznad prosjeka.
Mjesto koje umjetnički kafić u socio-kulturnom prostoru grada treba zauzeti u našem regulatornom modelu podijeljen je na kvalitativne i kvantitativne karakteristike. Kvalitetno se odnosi - uloga u kulturnom prostoru grada. Kvantitativno - broj i mjesto. Budući da je naš model model željenog stanja objekta, stoga treba biti vidljiva uloga umjetničkog kafića, mjesto bi trebalo biti sva područja Samare. A što se tiče brojnih umjetničkih kafića, oni bi trebali zauzimati barem jednu petinu tržišta svih restorana u gradu Samari.
Sam model postao je temelj za izgradnju sustava empirijskih pokazatelja.
2.1. Rezultati studije slučaja
Ukupno, studija je odabrala i analizirala nekoliko slučajeva: umjetnički klub "Paper Moon", galeriju umjetničkih kafića, restoran "Art Show" i "Art Cafe" u Domu službenika. Odabrani su slučajevi, u naslovu kojih se pojavio prefiks "umjetnost". U Samari su postojala samo četiri takva mjesta pa su svi uzrok bili uključeni u uzorak.
Uključeno promatranje provedeno je u sva četiri slučaja, kao i korištenjem metode neformaliziranih dubinskih intervjua, intervjuirano je 6 ispitanika, uključujući četiri radnika likovne kavane i dva posjetitelja.
Svaki slučaj koji se proučava identificirao je posebne značajke i značajke.
Koristeći metodu promatranja, specifične su značajke identificirane u interijeru, repertoaru, glazbenom smjeru umjetničke kavane Samare. Razmotrite svaki slučaj zasebno.
Slučaj "Paper Moon". U umjetničkom klubu, zoniranje igra važnu ulogu, vrlo neobične zone su pet. Nekoliko zatvorenih područja: "dnevni boravak u engleskom stilu", "soba za istočni čaj", "crvena soba" (za ljubitelje). Nekoliko otvorenih područja: "Balon", "Brod" i služio tablice ispred pozornice. Svaki gost može pronaći svoje mjesto. U engleskoj dnevnoj sobi na policama postoje mnoge klasične knjige, ako želite, možete ih čitati, a također u dnevnoj sobi postoji globus, pisaći stroj i mnoga druga antikviteta.
U "Eastern Room" su mekani sofe, baršunasti jastuci, veliki niskopodni stol. Boje su svijetle, tamnocrvene; svjetlo je prigušeno. Sve odgovara istočnom stylingu.
"Balon" i "Brod" izrađeni su od tamnog drveta. Atmosferska mjesta. Balon vam daje priliku da osjetite let. Iznad vas lopta, i ako ste u košari. Brod ima jarbol i jedro. Na jednom zidu pokraj broda su pisane pjesme, hoke, citati, posvećeni moru, s druge strane - akvarij s morskim psima.
U intervjuu jednom od posjetitelja "Mjesečeve papira", ispitanik je rekao da ako stranci dolaze u Samaru, oni moraju biti dovedeni na ovo mjesto. " Papirni mjesec "jedno je od onih mjesta za koje se ne sramimo. Vrlo zanimljiva atmosfera, dobar repertoar, neobičan dizajn i inteligentni ljudi. " Ispitanik je također spomenuo nekoliko slučajeva kada je on sam doveo poznanike na ovo mjesto. To sugerira da umjetnička kava "Paper Moon" ima značajnu ulogu u kulturnom životu grada.
Art-klub "Paper Moon" svojim gostima nudi raznovrstan program. Ovisno o danu tjedna, ovdje se održavaju različiti događaji. Svakog četvrtka i subote igra jazz, održavaju se jazz džemovi i koncerti jazz bendova. Umjetnički direktor institucije kaže da umjetnička kava "često poziva različite umjetnike i glazbenike, ne samo za predstave, nego i za tiskovne konferencije na kojima posjetitelji mogu postavljati različita pitanja umjetnicima". Svaki ponedjeljak u "Paper Moonu" organiziraju gledanje legendarnih filmova, a "naziv ustanove je preuzet iz istoimenog filma" Paper Moon ", koju je 1973. napravio Peter Bogdanovich", rekao je umjetnički ravnatelj umjetničke kavane. Paper Moon često domaćin književnim večerima. Umjetnički klub također organizira sajmove zanatske. To ne prestaje repertoar umjetničkog kluba. Oni održavaju koncerte potpuno različitih glazbenih skupina. U "Paper Moonu" održan je izbor glazbenih skupina za rock festival, priopćio nam je umjetnički voditelj kluba. A. Troitsky je provela izbor.
Glazbeni smjer umjetničkog kluba "Paper Moon" vrlo je svestran. Ako govorimo o glazbi uživo, to se može shvatiti analiziranjem plakata ustanove i prema intervjuu s umjetničkim redateljem, rekao je da imaju mnoge nastupe uživo: "imamo rock koncerte, jazz glazbenici koji igraju svaki četvrtak i subotu". Tijekom promatranja, zabilježeno je da je pozadinska glazba, koja se igra u trenucima bez zabavnog programa, također bogata raznolikosti: jazz, rock and roll i elektronsku eksperimentalnu glazbu.
Kontingent ove institucije, kao i njegov zabavni program, vrlo je različit. Ovisno o programu i danu u tjednu, ovdje se okupljaju razni ljudi. I književni pjesnici između 25 i 50 godina dolaze na književnu večer, kao i na mlade ljude od 18 do 25 godina, koji pišu pjesme samo za svoje hobije. "Mladež naravno dolazi na rock koncerte", kaže umjetnički direktor Paper Mjeseca, "... i potpuno drugačija publika, više odraslih, inteligentnih, ide na jazz koncerte, a neki od te publike čak se može računati među elitom Samare. Naravno, mladi također uživaju u jazzu, ali ako mladi ljudi od 17 do 25 godina idu na rock koncerte, onda mladi ljudi od 20 do 35 godina dolaze u jazz. " Slijedom toga, može se zaključiti da ljudi iz različitih dobnih skupina i različitih društvenih slojeva idu u umjetnički klub "Paper Moon". Ovo mjesto je stvoreno za ljude koji se bave umjetnošću i zainteresirani su za to, a njihova dob nije važna, no tijekom promatranja primijetili su mnogi mladi ljudi od 19 do 30 godina, a stariji su bili mnogo manji, ali najvjerojatnije to povezane s programom ove večeri, izveli su grupu iz St. Petersburga, koja svira glazbu u stilu ska, ska-punk.
Drugi slučaj, Galerija umjetnina "Galerija", vrlo lijep restoran, s visokokvalitetnim interijerom, ali bez ideje. Prekrasne obojene zidove, skupi namještaj, posluživali su stolovi. Slike umjetnika objesiti su na zidove, ali nigdje nije naznačeno kakvi su oni umjetnici. Administrator umjetničkog kafića rekao je da se ekspozicija mijenja ".. jednom svaka šest mjeseci. U vrijeme otvaranja planirano je da se češće mijenjaju, ali u praksi se ispada na taj način... " Zato ne možete uzeti u obzir ovaj umjetnički kafić punu galeriju. "Imamo prezentaciju na otvaranju izložbe... različiti umjetnici dolaze k nama, umjetnici ili umjetnički kritičari govore o slikama i njihovim autorima, u kakvom su se slikama boje.. Na ovaj dan besplatno pozvani šampanjac služi svim pozvanim gostima. Organiziran je mali švedski stol ", rekao je administrator ustanove o otvaranju novih izložbi. Budući da se izloženost mijenja rijetko - prezentacije su također rijetke. Uglavnom ovo mjesto služi kao restoran.
Iako administrator tvrdi da "Galerija" nije samo restoran, već pravi umjetnički prostor u kojem "ljudi ne mogu samo doći na ručak ili večeru, gledati u blizini ljudi, već pogledati umjetnička djela i razgovarati o ljepotama". U stvarnosti, to je samo restoran sa slikama na zidovima. Mnogi restorani imaju slike na zidovima svoje ustanove, ali se ne nazivaju umjetničkim kafićima i ne nazivaju se "galerijom".
U intervjuu, administrator restorana često je spomenuo da "... ljudi piju, jedu, zabavljaju, slave blagdane u jednoj riječi" da "poslovni ljudi ovdje često ručaju". To sugerira da uglavnom ljudi koji dolaze na ovo mjesto zadovoljiti svoje potrebe za hranom i odmorom.
Galerija "Art-cafe" pruža mogućnost za izložbe, bankete, vjenčanja, obljetnice. Tu je i poslovni ručak u kafiću. Restoran ne nudi nikakve druge usluge.
Kafić igra pozadinsku glazbu, izbor je vrlo zanimljiv, uglavnom je svjetlo, elektronska glazba, duša, dnevni boravak, ženski vokal. Živa glazba nije ovdje.
Kontingent kafića uključuje ljude koji nisu ispod prosječnog dohotka, što potvrđuje administrator kafića u razgovoru s ljudima različitih vrsta. Galerijski kafići posjećuju "mladi parovi za romantičnu večeru" i "grupe prijatelja, obično dolaze automobilom", ali "ponekad stari ljudi dolaze, često su zainteresirani za umjetnost od drugih".
Uglavnom gosti umjetničke kavane su poslovni ljudi, menadžeri, ljudi s bogatstvom. Administrator govori o gostima ustanove da "ako odu na nas, zanima ih se umjetnost" i proturječi se, rekavši da se ljudi najčešće dolaze k njima za večeru ili ručak. Stoga umjetnost u ovom kafiću nije na prvom mjestu. Neki gosti još uvijek su zainteresirani za umjetnost ", ali oni sami teško sudjeluju u tome."
Funkcije galerije "umjetničke kavane" prvenstveno su funkcija rekreacije i komunikacije, posjetitelji ovog mjesta uglavnom dolaze ovdje samo da bi dobili psihološko opuštanje i odmor. Oni jedu, razgovaraju i piju, ništa drugo se ne događa u vrijeme njihovog boravka u ovom restoranu.
Art-cafe "Galerija" u svojoj biti je redovni restoran, bez posebnih posebnih obilježja inherentnih umjetničkim kafićima.
Treći slučaj, restoran Art Show, "prvi je umjetnički restoran u Samari, kako odobrava administrator restorana. "Jedinstvena institucija u kojoj se nalazi glazba vrijedna divljenja, koju prati ukusna kuhinja", kaže direktor restorana. Zapravo, ovaj restoran s elegantnim namještajem, zrcalima i mekim svjetlom samo je restoran sa zanimljivom kazališnom atmosferom. Jazz se ponekad igra ovdje, kaže administrator, "sviram jazz glazbenike vikendom", ali tijekom promatranja radio je radio. Zato možete postaviti pitanje odnosa ove ustanove u likovni kafić.
Program ustanove nije raznolik. Umjetnički restoran nudi gostima ukusnu kuhinju, vikendom - jazz glazbom koju izvode živi glazbenici, a ovdje se održavaju nagrade. Budući da je umjetničko-restoran surađuje s web stranicom "bilet-samara.ru", pri narudžbi za određenu paušalnu svotu dobivate kartu za jednu od kazališta Samara. To je, naravno, marketinški potez, ali se odnosi i na funkciju umjetničkog kafića - u razvoju, budući da pojedinac kao osoba slijedi razvoj, naravno, ako iskoristi ovu kartu.
Pored pružanja banketa, restoran ne nudi nikakve dodatne usluge.
Publika, kako kaže administrator ustanove, "za nas je drugačija. Dolaze i umjetnici našeg dramskog kazališta i glazbenika, ali "svaka obična osoba doći će na večeru s užitkom". "Ovdje često slažemo vjenčanja, obljetnice", kaže administrator restorana Art Show. Administrator je također rekao da "naravno, gosti su češće osobe sa srednjovječnim primanjima", na pitanje "Ljudi koji dolaze u vaš restoran zainteresirani su za umjetnost?" Administrator je odgovorio: "Ako osoba nije povezana s našim kazalištima, onda je zainteresiran za umjetnost".
Vrlo je važno napomenuti da je na pitanje o prefiksu "umjetnosti" administrator odgovorio da su "prijatelji sa kazalištima Samara, na kraju sezone umjetnici često naručuju bankete od nas". A oni su restoran s "umjetničkom pristranosti jer imamo interijer, poput kazališta. "
Četvrti slučaj "Art Cafe" u ODL-u. Direktor ove institucije je vojni čovjek, daleko od umjetnosti. Art Cafe je stvoren kao mjesto za opuštanje i druženje među umjetnicima. Direktor kaže da se ta ustanova naziva "Art Cafe", jer "umjetnici jedu i odmaraju". Osim umjetnika, vojska često ovdje ručati, jer se kafić nalazi u Okružnoj kući službenika. Na pitanje "Mogu li vam obični ljudi dolaziti?" Ravnatelj je odgovorio: "ovdje imamo vojsku i večeru, a ponekad i generali uzimaju ručak". Slijedom toga, može se zaključiti da su publici umjetničkih kafića vojni ljudi i ljudi koji rade u kazalištu.
Ako govorimo o kulturnom programu - to nije ovdje. Direktor Art-Caffe kaže da "ponekad gost pjevač pjeva u kafiću", ali to je samo u zasebnoj banketnoj dvorani - "na blagdanima".
Dodatne usluge uključuju naručivanje banketa. Ne pružaju nikakve neobične usluge vezane uz umjetnost.
Kao rezultat studije, pokazalo se da je glazbeni smjer koji voditelji ustanove biraju za sebe apsolutno nije prikladan za umjetničku kavu - "šanson, vojne pjesme", redatelj Art Cafea navodi repertoar svoje ustanove.
Interijer institucije je klasični stil restorana u sovjetskom razdoblju, malo poput kantine ili švedskog stola. Dakle, u unutrašnjosti ne postoji ništa što povezuje kafić s umjetnošću.
Ako kombinirate sve gore navedeno o "Art Cafe", možemo zaključiti da ustanova obavlja samo funkcije rekreacije i komunikacije, funkcije kognitivne, razvojne, socijalizacije, ona ne obavlja.
Kao što je pokazalo istraživanje, mnogi slučajevi karakteriziraju neusklađenost regulatornog modela. Mnoga mjesta imaju prefiks ART, ali zapravo nemaju veze s umjetnošću. Osim činjenice da je, kao ravnatelj jednog mjesta zvanog "Art Cafe", rekao: "umjetnici jedu", ništa što povezuje ovo mjesto s umjetnošću nije zapaženo.
"Art Cafe" u ALC-u obavlja komunikativnu i rekreativnu funkciju, ali se ne izvode sve osnovne funkcije koje umjetnički kafić treba izvesti. Direktor ovog mjesta je postavio pitanje postavljeno tijekom intervjua: "Zašto ste nazvali ovaj objekt" Art Cafe "? Odgovoreno:" Htjela sam to. "A kad se pitao je li bilo kakav dio Umjetnosti u Art Cafeu, odgovorio je: „Oh. Imam umjetnika koji jedu, odmaraju. " Može se zaključiti da pored ispunjavanja potrebe za hranom, odmorom i druženju, ovaj kafić ne može obavljati druge funkcije.
Administrator restorana Art-SHOW, oslanjajući se na njegov interijer i javnost, smatra da je njegov restoran pravi umjetnički prostor. U stvarnosti, to je samo dobar restoran s ugodnom atmosferom kazališta, ali osim pozadinske glazbe i ukusne kuhinje, ne mogu ponuditi svojoj publici ništa originalno i kreativno.
Treći slučaj, galerija umjetnosti "Galerija" obavlja funkciju rekreativnih, komunikativnih i kognitivnih. Art Cafe organizira izložbe slika, fotografija. Izloženost se mijenja svakih šest mjeseci. Prema administratoru institucije: "u vrijeme otvaranja, planirano je da se izložbe učine češće, jednom mjesečno, ali zapravo ne funkcionira". Fotografija i umjetnost nedvojbeno su umjetnost. Naravno, ovo je prilično uski smjer umjetničke kavane, ali još uvijek ovo mjesto opravdava svoje ime. Iako je, u stvarnosti, to obični restoran u kojem lijepe slike objesiti na zidovima.
Posljednji slučaj, umjetnički klub "Paper Moon", pokazao se bližim našem normativnom modelu.
Funkcije koje obavlja umjetnički klub podudaraju se s funkcijama predstavljenima u regulatornom modelu.
Umjetnička Cafe obavlja funkciju socijalizacije. U umjetničkom klubu, pojedinci su uključeni u društveni život, asimilirajući svoje socijalno iskustvo, znanje, vrijednosti i norme ponašanja ovog kreativnog okruženja.
"Paper Moon" obavlja funkcije rekreacije i komunikacije. Ovdje se ljudi opuštaju, druže, zabavljaju, ali još uvijek dobivaju mnogo novih stvari.
Umjetnički klub obavlja razvojnu funkciju. On uključuje pojedinca u proces kontinuiranog prosvjetljenja uz pomoć književnih večeri, promatranja intelektualnih filmova i bavi se razvojem raznih vrsta amaterskih umjetnosti: u ručno izrađenim izložbama, majstorskim tečajevima u modeliranju, održavanju vune. Umjetnički klub pruža svojim gostima komunikaciju s raznim poznatim ljudima iz umjetnosti. U intervjuu je umjetnički direktor "Paper Moon" spomenuo konferenciju za novinare s Peterom Mamonovom.
Ljudi koji dolaze na ovo mjesto sigurno će naći društvo ljudi s kojima možete razmjenjivati informacije od interesa.
Cafe radi razvojnu funkciju.
Zahvaljujući heterogenom programu, zanimljivim kreativnim ljudima i komunikaciji s njima, pojedinac shvaća da je "osoba koja se osjeća kreativno ostvarenom". Tako je posjetitelj umjetničkog kluba "Paper Moon" opisao svoje osjećaje kada je odgovorio na pitanje; "Zašto stanovnici grada Samare trebaju umjetnički kafić?"
Promatranje je otkrilo nepodudarnost između osobitosti likovnog kafića. Mnogi umjetnički kafići koji su postojali u Samari nisu otkrili nikakve sličnosti s opisanim značajkama normativnog modela, osim interijera.
U prvom slučaju, "Art Cafe" u Domu službenika nije vidio jednu značajku, opisanu u regulatornom modelu. Cafe je poput švedskog stola u kazalištu. Glazba je ruski radio. Publika, kako ga opisuje redateljica umjetničke kavane, "posve je drukčija, imamo oba vojnika koji ručaju ovdje i umjetnici nakon probe".
U restoranu "Art SHOW" Nije bilo kulturnih programa, tj. Sve navedene vrste večeri u NM bili su svedeni na pozadinsku glazbu.
U slučajevima 1,2,3 nije bilo dodatnih usluga, osim vjenčanja i obljetnica.
U "Art Cafe", "Art SHOW", Art Cafe "Gallery" otkriveno je nepodudarnost publike umjetničke kavane prema njihovim osobinama. Ljudi koji posjećuju ova mjesta uglavnom nisu zainteresirani za umjetnost, ali "samo došli na večeru".
Napravili smo nekoliko hipoteza. Kao rezultat studije, postalo je jasno koje su hipoteze bile potvrđene.
Hipoteza da Samara umjetnička kafića ima samo jednu osobitost je neobična unutrašnjost potvrđena. U tri slučaja od četiri, nedostaje značajki koje se odnose na karakteristične osobine umjetničke kavane prema normativnom modelu.
Druga hipoteza o našem istraživanju, koja navodi da publika umjetničkog kafića uključuje ljude s bogatstvom, koji na bilo koji način nisu povezani s kreativnošću, ali ih zainteresirani djelomično potvrđuju, kao u "Art Cafe", "Art-SHOW", "Paper Mjesec "često posjećuju glumci kazališta, opernih pjevača, pjesnika, a to su ljudi koji su povezani s umjetnošću. "Galerija" se pokazalo kao jedino mjesto gdje, kao što je navedeno u hipotezi, publika uključuje ljude s bogatstvom, koji na bilo koji način nisu povezani s kreativnošću, ali su zainteresirani za to.
Mnogi kafići u Samari se pozicioniraju kao umjetnički kafić, ali ne obavljaju funkcije takvih mjesta. Ta je hipoteza potvrđena. U ime takvih mjesta nalazi se prefiks "umjetnost", ali u procesu promatranja otkriveno je da su ti kafići uobičajeno mjesto za jelo.
Hipoteza da se glazbeni repertoar Samara umjetničke kavane ne razlikuje od repertoara noćnih klubova i običnih kafića u Samari je djelomično potvrđen. U "Paper Moonu" repertoar je vrlo različit i odgovara onome navedenom u normativnom modelu.
Istraživanje je pokazalo hipotezu da u gradu Samari nema art kavana koji bi u potpunosti bio u skladu s normativnim modelom. Ova hipoteza nije potvrđena, budući da u Samari postoji umjetničko-kafić "Paper Moon", ovaj kafić potpuno je u skladu s regulatornim modelom.
Još jedna hipoteza iznesena u radu koji je u Samari vrlo malo mjesta s imenom "umjetnički kafić" potvrđen. Postoje samo četiri od njih.
Umjetni kafići ne igraju značajnu ulogu u kulturnom životu grada Samare. Ali, postoje iznimke, budući da umjetnička kava "Paper Moon" igra značajnu ulogu u kulturnom životu grada. Svi drugi kafići nisu prevoditelji umjetnosti i ne igraju ulogu u razvoju i kulturnom obogaćivanju društva.